BildPunk #006 - Weil Donald Trump anruft ?

00:00:00: Herzlich willkommen zu einer neuen Folge des BildPunk Podcasts.

00:00:02: In diesem Podcast spricht Stefan mit Menschen aus der Branche um ihren Job und nicht zuletzt auch seinen eigenen Besser zu verstehen, sein heutiger Gast ist Klaus Knösel Regisseur.

00:00:11: die beiden kennen sich von unter uns wo Stefan als Vodograf und Kameramann gearbeitet hat.

00:00:15: dabei ist ihm aufgefallen wie viel ihre Jobs eigentlich gemeinsam haben.

00:00:19: was genau das ist klären die beiden am besten im Gespräch.

00:00:23: Klaus magst du dich mal ganz kurz unseren Zuhörern vorstellen?

00:00:28: Jo, mein Name ist Klaus Knösel.

00:00:31: Ich bin schon, ich würde sagen über ein Jahrhundert in der Filmbranche tätig und hatte das Glück und auch die Möglichkeit an der Münchner Filmhochschule meine ersten professionellen Schritte zu erlernen Und bin eigentlich seit vier neunzig In der Medienbranche unterwegs hauptsächlich im Fach Regie.

00:00:57: paar Ausflüge in die Produktion.

00:00:59: Aber Regie ist so mein Kein-Geschäft, um es mal sozusagen.

00:01:04: Hat der Produktion gefallen?

00:01:06: Es ist

00:01:08: ein... Schon sehr anders!

00:01:09: Also das passt überhaupt nicht zu

00:01:10: dir?!

00:01:10: Ja, es ist schon nahe verwandt.

00:01:14: also ich sag mal ich habe damals an der Filmhochschule angefangen.

00:01:18: da gab's noch so die Endzüge der Theorie dass Produzent der natürliche Feind des Regisseurs ist und umgekehrt.

00:01:30: Das hat sich weitgehend komplett geändert, weil eigentlich kann man ohne eine gute Koexistent zwischen Produktionen und Regie überhaupt kein gutes Endprodukt herstellen.

00:01:42: also da das es eng verknüpft und man muss sich auch darauf ein aufeinander verlassen können Und da hat mir das Produzieren auch Spaß gemacht, also in dieser Verantwortung.

00:01:52: Weil ein Produzent ja durchaus auch in kreative Entscheidungen mit eingebunden ist, weil der ja das Projekt mit aus der Wiege hebt sozusagen die Geldverantwortung.

00:02:02: Die

00:02:03: nervt ne?

00:02:03: Die

00:02:03: ist stressig und da hängt eine Menge dran.

00:02:08: und da habe ich einfach festgestellt für mein persönliches Wohlbefinden bin ich dankbar wenn ich sozusagen die Künstlerische Verantwortung und damit der künstlerische Kapitän eines Schiffs bin aber nicht der, der sozusagen das ganze managen muss mit den ganzen Zahlen.

00:02:25: Ja was du sagst ich genauso mit der Zusammenarbeit.

00:02:27: also es gibt viele Kollegen von mir die hassen ist wenn der Kunde mit am set ist.

00:02:31: Ich liebe dass Weil alle Entscheidungen schnell gehen weil dann wird über eine farbe gesprochen oder es wird irgendwie über einen kick gesprochen wo man sagt könnte man nochmal Und wenn Kunde nicht da ist, bedeutet das immer telefonieren, mailschreiben warten.

00:02:47: Wenn der Kunden am Set ist sind Entscheidungen schnell getroffen und ich mag diesen Moment... ...wenn Kunde sieht wie seine Kampagne entsteht.

00:02:57: Also wenn er wirklich daneben sitzt und das entstehenden sieht.

00:03:01: also ich mag dass wenn auf der Seite oder von der Seite auch Leute am Set sind

00:03:07: Ja, das kann ich gut verstehen.

00:03:09: Weil ich sage mal kurze Wege oder sage ich mal Entscheidungen die nicht immer erst über einen Vorzimmer in den Hauptzimmer und dann sozusagen mit Rohrpost zurückkommen und alles lähmen sind auch in dem Geschäft... Ich habe in den letzten Jahren viel Daily-Fernsehen gedreht.

00:03:29: und das Schöne was ich immer wieder sage wir Wir müssen so schnell arbeiten, dass wir wenn wir Entscheidungen treffen uns nicht rückversichern können oder auch nicht ruck versichern dürfen.

00:03:43: Weil wir eigentlich sonst drei Bilder nicht drehen würden die wir eigentlich in der Zeit gedreht hätten werden wir auf die Antwort warten.

00:03:49: also das heißt schnelle Entscheidungen und umsetzen ist da glaube ich ... eine Hauptprimisse.

00:03:57: und in dem Job Fotografie oder Werbung, wenn es um sowas geht.

00:04:01: Es ist natürlich super, wenn die Wege kurz sind und Kunde mit am Set ich hatte auch Werbungen gemacht... Da waren immer Kunden am Set und das war auch für Entscheidungsfindung... Super wichtig!

00:04:12: Ja und das ist ja auch so.

00:04:13: Ich meine für den Kunden ist das hier also ein bisschen wie einen Ausflug.

00:04:15: Die sitzen den ganzen Tag am Rechner... Und freuen sich auf so'n Shooting-Tag, da gibt's lecker Essen.

00:04:19: Die Leute sind alle lustig und man hat irgendwie Spaß.

00:04:21: Also man merkt relativ schnell finde ich auch Auf welcher Humor-Ebene du mit dem Kunden reden kannst, finde ich auch super wichtig.

00:04:28: Dass man das irgendwann checkt und sagt irgendwie, dass ist das Level auf den wir uns gut unterhalten können.

00:04:33: Man lernt auch sehr schnell, dass man das Produkt des Kunden zu lieben hat.

00:04:36: Auch wenn man es selber nicht mag.

00:04:38: Aber das sind also Sachen... Und ich mag halt vor allem große Teams weil große Teams bedeutet immer viele Spezialisten.

00:04:43: Das ist richtig!

00:04:44: Ich hatte allerdings eine sehr lustige Erfahrung.

00:04:49: Es war jetzt keine Werbefotografie sondern ein Werbeklipp für's.

00:04:53: Fernsehen.

00:04:54: Das ist jetzt an einem Tag.

00:04:58: Genau, an einem tag.

00:04:59: Dreh das sollte zwanzig Sekunden lang sein der Spot und da gab es einen Text dazu.

00:05:06: ich habe den mehrfach laut gelesen für mich stumm gelesen.

00:05:13: Ich bin also mein schnellstes waren glaube ich zweiundzwanzig-einhalb Sekunden Und ich hab in diesem berühmten ppm Pre Production Meeting Agentur und dem Kunden gesagt, die dann alle ja mit am Tisch sitzen.

00:05:26: Dass das nicht geht.

00:05:28: Und ich habe gesagt ihr könnt's laut probieren.

00:05:30: Ich kenne keinen der es schafft unter zwanzig Sekunden.

00:05:33: Das wird nicht funktionieren

00:05:34: doch.

00:05:34: Ich glaube heilige Reichen weg.

00:05:35: also die wird das glaube ich relativ zügig weggelesen haben in zehn Sekunden.

00:05:41: aber das war schon tapf was sofolge hatte dass die Stimmung sehr schlecht war wir den Spot gedreht haben und es hat natürlich nicht gepasst, aber was sie dann gemacht haben weiß ich nicht.

00:05:51: Aber das ist zwar einfach nicht möglich diesen ganzen Text ohne Kürzelgerde in zwanzig Sekunden aufzusagen.

00:05:57: Das kenne ich aus meiner Fotografen Sicht auch.

00:06:01: dass es manchmal Leute gibt in diesem berühmten PPM die Dinge von dir möchten die physikalisch nicht gehen.

00:06:09: also ihr möcht eine lange Brennweite weil schön aber möchte alles in der Schärfe haben aber möchten keine Postproduktion.

00:06:15: Und dann muss man manchmal sagen, die Idee ist super.

00:06:18: Ich kann euch da abholen und ich verstehe das aber es ist physikalisch einfach nicht drin.

00:06:22: also wir können das nicht machen.

00:06:24: Es wird nicht funktionieren und das ist schon das eine was andere mal passiert.

00:06:27: aber dafür gibt's ja diese Meetings und deshalb bist du als Regisseur oder ich jetzt Fotograf auf vor Ort weil wir den sagen können Leute funktioniert so nicht.

00:06:36: Dafür gibts dir Gott sei Dank diese Meetungs und ich mag dass wenn das im Vorfeld abgeklärt ist und nicht aus dem Set

00:06:41: macht auf jeden Fall Sinn, weil sonst steht man wieder und man schmeißt Geld zum Fenster raus, weil nichts passiert.

00:06:47: Also ganz klar alles was vorher besprochen werden kann und muss sollte auch besprochen sein aber wenn Leute Beratungsresistenz sind wird es schwierig.

00:06:58: Ich hatte mal tatsächlich das war ein... Auch eine Besprechung an einem Tugel.

00:07:02: der hat ne junge Frau gesessen Und die sagen dass hat nix mit Frau zu tun was ich jetzt sage und nix Mit Jung.

00:07:07: Sie gibt nur wieder wer da gesessen hat.

00:07:11: Die sagt Herr Behrens, die Bilder sind ja wirklich schön.

00:07:14: Aber warum ist eine Hintergrund immer so unscharf?

00:07:17: Und sie kam halt aus dieser visuellen Zeit iPhone und kannte die visuelle Sprache.

00:07:24: Sicherlich kannte sie die aber hat das noch ein bisschen adaptiert.

00:07:27: Ja und man kennt es auch oft dass man denn am Set ist.

00:07:29: Es ist ein Set gebaut.

00:07:30: Das hatte ich jetzt auch kürzlich.

00:07:32: Also ein ganz kleines Pippi-Set.

00:07:33: Das heißt man konnte sich nicht wirklich viel bewegen.

00:07:36: Es gab an einer Stelle ne Sprungwand, aber nicht an zwei Stellen wo du's gebraucht hättest.

00:07:42: Da zeigt sie mir ein Foto auf dem Handy und sagt, das geht doch.

00:07:46: Das ist KI!

00:07:47: Ich arbeite mit einer Kamera ich kann für Sieg nicht ändern und ich kann die tiefen Schärfe wenn ich aufsichtig sein muss nicht nach unten unendlich verlängern.

00:07:56: Das sieht halt nicht gut aus.

00:07:58: Und da haben wir tatsächlich dieses Meeting quasi unvollständig gemacht

00:08:04: d.h.,

00:08:04: die technische Seite war nicht dabei.

00:08:06: es war im Prinzip nur die Kunden- und die Agenturseite dabei Und dann haben sie sich an Mut-Boards orientiert, die Sie mit KI erstellt haben.

00:08:15: Und KI ist natürlich physikfällig Wumpe.

00:08:19: Also wenn der KI saß und sich den Boden noch scharf hat, macht das KI schon.

00:08:23: Weil KI sich nicht um Physik kümmern muss.

00:08:26: Als Fotografen musstest du es denn aber dennoch?

00:08:28: Ja, mir ist klar bei bestimmten Brennweiter haste einfach tiefen Schärfe.

00:08:34: Das ist der Punkt!

00:08:36: Und ab einer gewissen Brennwarte war eben das Problem... Stefan, kannst du nicht weitwinkelter werden?

00:08:42: Ich kann das.

00:08:43: Absolut!

00:08:43: Aber du wirst das Ergebnis nicht mögen.

00:08:45: Du wirst eine riesen Birne haben und kleine Beine so... Lange Nase.

00:08:49: Es wird nicht schön aussehen, glaubt mir das.

00:08:51: Und dann machst du es, zeigst du den natürlich.

00:08:53: Dann gucken die auf deinen MacBook und sagen Ja, wenn man ein iPhone sieht das anders aus.

00:08:57: Ja, das ist völlig korrekt aber das ist halt leider ne andere Technologie als Fotografie Das heißt nur Kamera.

00:09:04: Was da drin steckt, ist einfach Technologie.

00:09:08: Weißt du noch, wie wir uns mal unter uns kennengelernt haben?

00:09:10: Was ist dir aus der Zeit im Gedächtnis geblieben.

00:09:13: Also kennengelernen haben wir uns eigentlich zweimal bei Unter uns und das ja einmal...

00:09:20: War man betrunken oder was?

00:09:22: Einmal warst du der Standfolge auf.

00:09:23: Ja richtig!

00:09:25: So habe ich dich ja kennengelaht.

00:09:27: Du tauchtest da über mal auf und sagst so Ich brauche mal kurz Und dann hast du Fotos gemacht und dann hat man sich mal draußen vor der Tür unterhalten und hat langsam festgestellt dass man ziemlich ähnlichen Humor hat oder interessante Sachen wie bestimmte Musikrichtungen, Plattencover Fotografie aber auch über unsere Unterunsarbeit sich sehr kreativ und gut austauschen kann.

00:09:52: Und das zweite Mal, ja dann haben wir uns natürlich öfter gesehen nicht das Zweite mal im Leben sondern das zweite mal in anderer Funktion kamst du und ich hatte wieder ein Block und man muss das mal ein bisschen ausholen wenn ich einen Block unter uns drehe ... bin ich quasi für fünf Wochen bei der Produktion, bei der Ufer.

00:10:09: Und man kennt seine Teamleute noch nicht... also man kennt im Groben die Leute aber man weiß jetzt nicht wer fällt jetzt in deinen Körbchen sozusagen.

00:10:18: und da steht da der Stefan.

00:10:19: und ich dachte ach machst du heute schon ganz früh stand vor das sagt er.

00:10:23: nee ich bin ein Kameramann und das war das zweite Mal.

00:10:25: Stimmt stimmt

00:10:26: richtig ja ja

00:10:28: ja.

00:10:29: Viele Wochen auch sozusagen und Regie, und Kamera für unter uns sozusagen in deiner Funktion zusammen

00:10:35: erlebt.

00:10:35: Ach da hatten wir aber auch Spaß!

00:10:36: Also ich war dann noch ganz neu... also nicht neuer im Kameragame, aber ein neuerem Kameragem bei Unteruns Und ähm die sind dieses wenig an Zeit hat mich wirklich wahnsinnig gemacht, ne?

00:10:48: Also den Versuchst denn kreatives Bild zu finden, aber der muss das Bild leider schon abgedreht sein.

00:10:52: Naja bisschen schneller war es nicht schon

00:10:55: Bisschen schneller war ich schon Aber du weißt was ich meine Es ist schon etwas anderes.

00:11:01: Das ist tatsächlich der Link, wo wir uns kennengelernt haben und dann hatte ich den Klaus gefragt ob er mal Lust hat mit mir zusammen Podcast aufzunehmen.

00:11:09: Weil ich nämlich der Meinung bin dass die These dieses Podcast das Dach dieses Podcasts das Regiarbeit und Teile der fotografischen Arbeit schon sehr verwandt sind.

00:11:21: Und was das ausmacht dem wollen wir heute so ein bisschen auf die Schliche gehen.

00:11:27: Weil in der Porträtfotografie, da kann ich Licht setzen.

00:11:31: Ich kann brennweite Kamera aussuchen.

00:11:33: Also ich kann diese ganzen technischen Aspekte die kann ich noch so perfekt beherrschen.

00:11:38: aber es gibt den Moment nämlich die Zusammenarbeit mit Menschen wo ich technisch noch so gut sein kann und Bild nicht funktioniert.

00:11:45: das ist doch sicherlich in deinem Department ganz genauso

00:11:49: Ja wobei ich da so ein bisschen

00:11:52: Du hast mehr Hilfe als

00:11:55: ich?

00:11:57: Fragen als du.

00:12:00: Also dadurch, dass wir natürlich eine stärkere Teamgröße haben und ich sage auch eine Ansammlung von Spezialisten also Kamera Kostüm Maske Ausstattung die Produktion

00:12:15: Licht

00:12:16: Licht Die Schauspieler es gibt ja quasi lauter Departments Und alle haben auch ihre Berechtigung und alle Leute sind auch in ihrem Beruf wenn man mir jetzt von ausgeht und man hat nicht mit einem First-timer zu tun oder First-Timerin, die sind sozusagen eine gewisse Fachinformation oder haben Sachen erlebt in diesem Bereich.

00:12:41: Und haben dadurch auch gute Beiträge zu leisten oder können gute Beiträge leisten.

00:12:47: aber ich sage mal so der große Unterschied ist wahrscheinlich dass in der Fotografie ein Frame als Endprodukt funktionieren muss.

00:13:00: Und wie viel Bilder du dafür schießt um dieses eine Bild, was jetzt sozusagen den Gütesiegel alle mögen?

00:13:07: Wenn sage ich mal auch noch ne Auftragsproduktion oder eine Agentur dahinter steht ist es ja bei uns anders wir stellen ja einen Film oder eine Sendung eine Folge her das heißt Wir haben ganz viele Einzelframes und Wahrscheinlich sag ich mal gibt es diese Sache nicht, dass die Szene jetzt das Endprodukt des Alms sein muss.

00:13:34: Am ehesten sage ich mal wenn du wahrscheinlich einen Stand machst und da ist es wichtig, dass der Explosion im Hintergrund genau auf dem richtigen Punkt gibt.

00:13:43: Das wird aber meistens nicht live gemacht sondern nachher in der Post-Production gesteuert.

00:13:47: also ist es wieder ein bisschen anders und entsteht nicht live am Set, wie so ein Foto live am set entsteht oder eben meine Sache.

00:13:54: Aber ich sag mal so, ich hab natürlich den Punkt bin ich zufrieden mit der Szene die ich gerade gesehen habe oder drehen wir sie nochmal?

00:14:04: Und dieser Prozess ist.

00:14:06: aber auch endlich weil es natürlich eine Disposition gibt und sage ich mal eine Menge an

00:14:13: Auf Tagesaufgaben

00:14:15: und wenn man sich verkünstelt in Anführungsstrichen, jetzt zehn Stunden nur an der Einszene arbeitet hat man halt fünfzehn andere nicht gedreht.

00:14:24: Und das fliegt ja auch um die Ohren.

00:14:26: also drum sage ich mal kauft man mit Sicherheit auch mal eine Sache die vielleicht nicht ganz perfekt war.

00:14:32: dann gibt es aber noch die gute Möglichkeit dass wir den Schnitt haben dass wir andere Einstellungen haben, das eine Szene nicht nur auf einer Einstellung beruht außer du machst jetzt eventuell so ein riesen Plan Sequenz.

00:14:44: Das ist aber zum Beispiel unter uns wo wir uns kennengelernt haben ja nicht gang und gäbe.

00:14:49: da is ja immer ne Szene geschnitten.

00:14:52: also ich habe mal den einen Schauspieler in einem Gesicht mal den anderen schauspielern mit dem Gesicht oder ne Zweier ... eine totale.

00:14:59: Und wenn ich drehe, noch eine schiefe totale?

00:15:02: Oder ne Artwinde.

00:15:04: Ja genau, ne Artwinde und... Das ist ein Euphemismus für verwackeln in der Stelle ja.

00:15:08: Deswegen haben wir ja immer noch sozusagen den Schnitt, den ich jetzt nicht postproduktionsschritt rechne wo man sag' ich mal in der Fotografie eventuell noch an den Farben oder an den Hintergründen oder... Aber

00:15:22: das hast du auch durchs Grading, ne?

00:15:23: Das habe ich im Grading genau aber der Schnitt als solches Den gibt es ja eigentlich in der Fotografie nicht.

00:15:29: Genau, das

00:15:31: ist eine Ebene die wir nicht haben als Fotografin.

00:15:34: Das wird immer unterschätzt.

00:15:35: Der Schnitt ist meiner Meinung nach die eigentliche urtümliche Ebene, die nur der Film hat.

00:15:42: Die gibt's nicht beim Lesen.

00:15:44: Da hat jeder seine eigenen Geschwindigkeit.

00:15:45: Die gibts nicht im Theater.

00:15:47: Das ist ne Echtzeit-Aufführung, die läuft echt

00:15:49: ... Spannender Punkt Klaus!

00:15:52: Total spannender Punkt

00:15:53: ist aber auch wirklich so, es gibt kein anderes Medium wo ich sozusagen wie einem Traum die Augen zu machen kann.

00:15:58: Die Augen auf und ich bin in einer anderen Welt.

00:16:01: Kann ich mir in meiner Fantasie im Kopf geht das?

00:16:03: Aber in einem künstlerischen, sage ich mal, Medium ist es nur der Schnitt und da... Und der ist für mich die wichtigste Kunstform des Films weil der unterscheidet den Film von anderen Kunstformen?

00:16:18: Ja, ich weiß genau was du meinst.

00:16:20: Also du hast natürlich diese zeitliche Komponente die ist bei dir deutlich länger als bei mir.

00:16:25: aber worauf ich hinaus wollte es aber noch etwas anderes und zwar steht für mich die Emotionen weit vor der Technik.

00:16:35: also Ich kann wahnsinnig gut technisch sein und ich kann wahnsinnig gut leuchten können Wenn die Emotion nicht stimmt und das finde ich da spannender an der Arbeit, wenn die Emotionen nicht stimmen von den Menschen vor meiner Kamera.

00:16:47: Und da ist meine Ansicht nach diese Parallele.

00:16:49: bei dir sind es viele kleine Puzzleteile.

00:16:51: Bei mir ist es eins aber dass die die Das Ergebnis was daraus kommt hängt sehr stark an dieser Emotion

00:17:01: Da gebe ich dir recht.

00:17:01: und das ist auch Sag ich mal mit des schlimmste wenn du die Emotsion in der Szene von den Schauspielern nicht herstellen kannst, über Inszenierung oder Durchlässigkeit des Schauspielers.

00:17:15: Aber was ich meinte wir können uns helfen indem man eventuell Reaktionen auf dem Schauspielpart schneidet wenn es die Szene erlaubt.

00:17:22: aber eine Szene wenn sie nicht so emotional wird oder ein Bild wenn man das eben sich vorgetreten und der Ausdruck ist nicht gekommen legts an der Tagesform liegt vielleicht am falschen Ansatz oder was weiß ich was passiert ist?

00:17:37: Das is Auch beim Film schade, dann ist halt ne Szene nicht so gut.

00:17:43: Dann sagt man immer ja das versendet sich oder sowas.

00:17:46: aber es bleibt halt immer so eine Sache ich sag mal die.

00:17:49: Die Szenen wo mir was Schief gegangen ist die bleiben länger in Erinnerung als die Szene die die immer funktioniert haben und definitiv

00:17:57: und

00:17:58: hoffe immer dass es ganz wenig sind die Kopfbleiben weil da heißt dann war das Endergebnis Gut.

00:18:03: Ich hatte das Mal ich hab das im letzten Podcast mit der Maite schon erzählt Ich habe mit dem Modell fotografiertes Beauty, also es war sehr, sehr, der nahmengesicht und ich hab schon mal mit ihr geschultet.

00:18:15: Und ich weiß wie sie ist und ich habe gemerkt da fehlen zehn Prozent.

00:18:20: Da bin ich tatsächlich im Landspray zu hingegangen gesagt, das ist immer etwas los irgendwie.

00:18:26: Also ich merke dass was nicht stimmt.

00:18:28: Dann hat sie mir gesagt, ich hatte sie mit Grenik gehabt War so hart professionell, dass ich gesagt habe, sie sieht es jetzt durch irgendwie weil sie das halt über Nacht bekommen hat.

00:18:36: Also ich hab selber keine Migräne.

00:18:38: aber sie sagte, das passiert nachts angeknipst irgendwie und sie wollte die Agentur nicht absagen.

00:18:44: Und das hab vermutlich nur ich gesehen weil ich sie kenne der Kunde war happy ist alles gut Aber es ist trotzdem krass wie doll auffällt wenn zehn Prozent fehlen von hundert.

00:18:55: Das finde ich ja.

00:18:57: und vor allem je besser man sich kennt, umso leichter sieht man das.

00:19:01: Also wenn man schon mal mit jemandem gearbeitet hat merkt man es aber ein Mittel, um sag' ich mal dem gegenzuwirken ist schon wie du gesagt hast, sich kurz zur Seite stellen und miteinander reden.

00:19:12: Immer!

00:19:13: Und

00:19:13: gut ist auch Vorwarnungen, sage ich mal wenn einer schlecht geschlafen hat oder wenn irgendwas ist für jemand der vor der Kamera ist... Es ist gut wenn die Leute sagen, bin heute nicht fit.

00:19:27: Können wir vielleicht?

00:19:28: Also ich habe viel mit auch älteren Schauspielern gedreht und die haben gesagt da ging es jetzt gar nicht so sehr um die Performance wenn dann die Kamera gelaufen ist sondern sie haben gesagt also Wenn ich den Tag durchstehen sehe muss sich wenn ich nicht im Bild bin sitzen Und wenn man solche Sachen dann nicht ermöglicht Dann krachen dir die Leute vor der Kamera wären immer schlechter Die krachen ja zusammen Weil das ist ganz klar.

00:19:55: Und gerade bei den, zum Beispiel momentan Ruhentemperaturen wenn man sich das vorstellt und dann ist noch jemand mit seinem gesamten Energiehaushalt sehr low Das kann einem schon richtig auspusten.

00:20:10: Da muss man natürlich auch alles gucken um bestmöglichste Voraussetzungen zu schaffen.

00:20:15: Man wundert sich auch manchmal was Schauspieler für Sag ich mal ... Notwendigkeiten haben.

00:20:25: oder manche sagen, ah.

00:20:27: Was stellen die sich so an?

00:20:29: Nee!

00:20:29: Man stellt ja eine Sache her in dem man in der Rolle schlüpft und auch in einer Konzentration ist.

00:20:34: Es gibt vielleicht Sachen an Tagen wo sich bestimmte Sachen im Hintergrund nicht stören aber es kann natürlich auch Tage geben wo jemand im Blick fällt ist und das stört dich.

00:20:43: Total, total.

00:20:43: Und dann bist du raus.

00:20:45: Dann kannst du nicht mehr spielen, dann kannst du keine andere Figur sein also... Sowas ist kein Imosentum, sondern das hat oft mit dem Konzentration und mit dem Tunnel in dem man ist zu tun.

00:20:56: Wenn man einen guten Tag hat wie beim Fußball kannst du jeden schlagen wenn den schlechten Tag hast musst du auch aufs Feld Und dann können dir ja auch mal zehn Prozent fehlen.

00:21:06: Schön ist dass zehn Prozent oft nicht gesehen werden Wie du sagst in deinem Beispiel weil wenn jemand einem nicht kennt weiß man.

00:21:13: aber.

00:21:13: ich glaube Auch Schauspieler sagen gerade wenn Zeit so knapp ist Kann ich noch eine haben?

00:21:19: Genau.

00:21:20: Und auch wenn die Zeit knapp ist, ich bin Regisseur der ... Wenn Schauspieler zu mir kommt und sagt, ich hätte gerne noch eine weil irgendwie bin ich nicht so happy Ich geb dir immer!

00:21:29: Weil das ist es für alle jetzt auch den weiteren Tagesablauf viel besser wenn man zumindest Gefühl habe ich hab alles rausgeholt was drin war.

00:21:37: Und was noch dazukommt was ich gerne ergänzen möchte ist dass jeder seine eigene Art und Weise hat Grenzen abzustecken Und wenn sie nicht mehr können, ist der eine Mensch vielleicht so, dass er irgendwie cholerisch wird.

00:21:48: Der nächste fängt an zu heulen, der nächste zieht sich zurück, der nächst macht dies und den nächsten macht jenes.

00:21:52: Das ist also ganz oft einfach nur ein persönliches Alter.

00:21:56: ihr seid hier gerade über meine Grenzen gegangen in welcher Form auch immer.

00:21:58: das kann zu lange Szene sein das kann nerviger Drehpartner sein es ist völlig egal das beim fotografieren ganz genau so.

00:22:04: Es ist vielleicht zu kalt oder ist es zu warm?

00:22:07: Du bist über die grenze gegangen und du musst vor der Kamera leider Gottes immer mal wieder über Grenzen gehen.

00:22:13: Das kriegst du bei einem guten Tag auch hin, weil deine Resilienz einfach eine andere ist.

00:22:18: aber wenn den Tag vorher irgendwie dein Hund sich die Hüfte gebrochen hat beim Skateboard fahren wir hatten tatsächlich einen Pattensinn da mich geboren ein Hund der immer Skateboards gefahren ist an so einer roten Ampel ist super geil.

00:22:30: dann bist du nicht diese hundert Prozent die du sonst bist und das ist menschlich und dass es cool und das okay.

00:22:35: deshalb finde ich wichtig dass du sagst das geht vor allem in Richtung ... aller Menschen, die vor der Kamera stehen.

00:22:41: Seid super transparent damit!

00:22:43: Es hilft jedem weil dann kann man vielleicht so kleine Brücken bauen den Tag über... ...die euch vielleicht helfen.

00:22:50: Ja und wir sagen mal Der Realismus ist ja doch so dass wir da leider nicht in Hollywood sind wo man sagt Wir lassen einfach den Drehtag sein und drehen den an einem anderen Tag.

00:23:00: Schön

00:23:00: wär's schön wäre

00:23:01: es ja wenn man.

00:23:02: aber das ist ja finde ich auch das Spannende, man muss quasi zu einem Zeitpunkt aufs Feld hinaus wo man quasi nicht anders kann.

00:23:13: Das ist jetzt nicht möglich.

00:23:15: Klar gibt es Drehabbrüche oder so aber die haben meistens mit äußeren Umständen wie ein Unwetter- oder eine Situation zu tun... Oder

00:23:23: eine Bombenenschärfung.

00:23:25: Zum Beispiel.

00:23:26: Da

00:23:27: ist man in Ossendorf von geplagt als da Ikea gebaut wurde und alle drei Minuten ins Ordnungsamt geklingelt hat.

00:23:32: ...

00:23:33: bin ich einmal noch gerade so vom Gelände gekommen, danach stand man sieben Stunden und konnte nicht weg.

00:23:38: Nee aber Kälte finde ich ist ein gutes Beispiel wie auch zu große Hitze.

00:23:44: Das ist ja grade so.

00:23:45: in bestimmten Produktionen auch unser dreht man quasi auf den Ausstrahlungsterminen.

00:23:50: das heißt mit etwa zwei Monaten Vorlauf dreh' ich quasi im Hochwinter schon Frühling.

00:24:00: Genau.

00:24:00: Und das heisst die Schauspieler vor der Kamera haben relativ ... du ne Klamotten an.

00:24:05: Das heißt, aber wenn es richtig kalt ist frieren die... Aber das is nicht ohne und wenn du frierst geht's dir schon mal nicht so gut wie wenn du in einem warmen Zustand bist.

00:24:16: oder wir hatten...

00:24:17: Umgekehrt ja genauso, ne?

00:24:18: Also dass du im Hochsommer anfängst schon Herbst zu drehen!

00:24:21: Ja und dann schwitzt wie Wahnsinn und wir hatten das.

00:24:24: ich habe ja auch viel alles was zählt gedreht und da haben wir ja viele Eislaufen gedreet und wir sind dann zum Glück oft für größere Inszenierte Wettkämpfe sind wir in Eishallen gegangen, die temperiert waren.

00:24:37: Weil

00:24:38: die Hauptszenen haben wir in der Trainingshalle von den Kölner Heinen gedreht.

00:24:43: Die ist halt aus energetischen Gründen bei null Grad.

00:24:47: Aber das heißt die haben alle... Wir haben immer um den Gefrierpunkt gearbeitet Und

00:24:51: ihr macht mal so ein Kleidchen an?

00:24:52: Ja natürlich!

00:24:55: Siehst

00:24:55: du über den Atem vor der Kamera wenn sie reden?

00:24:59: Das ist schon krass.

00:25:00: aber Und da sind wir zum Glück für die großen Wettkämpfe in den großen Eislaufzentralen gegangen, wo man einfach bei, sag ich mal, fünfzehn bis zwanzig Grad auf dem Eis stehen konnte.

00:25:15: Es gibt einen Making-of-Foto von mir.

00:25:16: das war eine Modeproduktion und eine Mode Produktion ist ja genauso antizyklisch.

00:25:21: Das heißt du wirst die Winterkollektion nicht im Winter fotografieren weil das zu spät und genau so wie Sommerkollekzonen.

00:25:29: Da sitze ich auf dem Boden mit wirklich dicker Jacke.

00:25:34: Über mir drei Regenschirme, die mich gegen Wind und Wetter abschirmen sollen.

00:25:37: alle stehen halt ihre Mützchen fest Und du siehst vorne das Modellstehen in Sommerklamotten.

00:25:45: Das ist ja auch kein Bild was Du machst in zehn Minuten Sondern es ist ein Tag den Du hast wo Du das produzierst und dann kann man sich vorstellen Scheiß Job ist und was das für ein Make-up Art ist auch bedeutet die ganze Zeit diese roten Näschen wieder weg zu machen oder irgendwie.

00:26:01: also haut ist ja, wenn Haut friert sieht man dass.

00:26:05: Also das ist optisch nicht zu übersehen.

00:26:08: aber das ist tatsächlich so, das wäre der Grund warum halt viele Modeproduktionen tatsächlich in Südafrika stattfinden weil da kannst du irgendwie auf jeden Fall immer Sommer verkaufen.

00:26:16: im Winter ist leider nicht so.

00:26:19: Wenn Du mit Schauspielern an der Szene Arbeit bist wie viel... Kommt von dir und wie viel vom Schauspieler?

00:26:24: Ich weiß, das ist eine schwierige Frage.

00:26:25: Weil es sind natürlich von Schausspieler zu Schauspielen unterschiedlich.

00:26:29: aber gibt's bei dir so wo du sagst irgendwie du gibst eher lieber viele Anweisungen oder bist du jemand der sagt lass laufen.

00:26:37: ich gucke und wir bauen auf dem

00:26:38: auf.

00:26:39: also ich sage mal die Voraussetzung für beide ist ja des Drehbuch.

00:26:44: Also beide haben den gleichen Buchstaben gelesen.

00:26:47: Ja

00:26:47: gut, aber ob sie die gleich interpretieren ist ja so mal eine andere Frage.

00:26:50: Da wollte ich drauf hinaus.

00:26:52: alle haben ja die gleichen Buchstarben aufgrund des Drehbuches und ich habe schon relativ früh in meiner Filmhochschulzeit erkannt dass ganz vereinfacht gesagt ein Regisseur mehr dem Blick für das ganze hat.

00:27:07: also wo geht die Geschichte hin?

00:27:10: der muss alle rollen im blick haben.

00:27:12: mein mann is ja nicht nur wegen jetzt Rolle XY sozusagen, da man kennt die vielleicht die Background-Geschichten und so weiter.

00:27:20: Aber man muss auch an die anderen Figuren denken und was hat das für Auswirkungen für die anderenfiguren?

00:27:25: Wenn der Schauspieler zu Recht seine Rolle sieht, der denkt sich etwas zu seiner Rolle aus, vielleicht auch was nicht geschrieben ist.

00:27:33: also wo die Rolle herkommt welche Tix sie hat.

00:27:36: Also wenn du ich mich mit dem Schauspieler unterhalte, redet man auf einer sehr lustigen Ebene und das passiert auch bei den Daily Produktionen in der gewissen Form.

00:27:45: Der Schauspieler kennt seine Figur besser als ich sie überhaupt je kennen kann.

00:27:49: Und du die Geschichte?

00:27:49: Ich kenne aber die Geschichte besser!

00:27:51: Und dann kommt natürlich noch dazu dass... ...ich bin der Auslöser für wie drehen wir eine Szene?

00:27:59: also wie bewege ich die Figuren innerhalb dieser Sets sag' ich mal Manchmal gibt es Buch was vor, weil wenn Schauspieler irgendeine Sache sucht und dann findet.

00:28:09: Dann muss man das ja irgendwie herstellen.

00:28:12: aber das gibt unterschiedliche Wege wie man etwas finden kann wo man zuerst sucht.

00:28:16: Und da überlege ich mir vielleicht was Das versuche ich dem Schauspieler zu vermitteln und auch damit sagen weil man da ja ganz gut zum Beispiel sehen kann Der Schauspiele hat vielleicht ein Problem dass er bestimmte Sachen nicht gut erkennt.

00:28:30: Jetzt, wenn das wichtig ist.

00:28:32: Dann kann man das mit einbauen und dann könnte man optisch sieht da was.

00:28:35: Da macht man mal scharf, unscharf und Gestaltungsmittel.

00:28:39: Da kümmert sich der Schauspieler nicht drum.

00:28:40: Die bringen ich mit ein und sage, darum brauche ich eventuell da einen Blick von dir weil da mache ich dein POV oder... Du

00:28:47: machst kurz POV erklären?

00:28:49: Das ist der Point of View.

00:28:50: übersetzt POV sagt man.

00:28:51: witzigerweise hat sich das glaube ich filmsprachlich eingedeutscht also point-of-view subjektive ... betrete einen Raum und gucke in den Raum.

00:28:59: Das, was ich im Raum sehe, das nennt man die Subjektive oder dem POV?

00:29:04: Gibt es da eine Fotografie auch an?

00:29:06: Naja also nee... Schwierig!

00:29:09: Also POV ist ja im Prinzip, du guckst durch die Augen einer speziellen Person.

00:29:12: Genau.

00:29:13: Du siehst, was sie sieht.

00:29:15: Und sag' ich mal, dass ist die Umsetzung der Szene, die sage ich so hätte ich, das brauche ich für wie ich die Szene erzählen will.

00:29:23: Der Schauspieler sagt aber hast du dran gedacht, dass meine Figur ... vielleicht ein bisschen die linke Hand nicht bewegen kann, also... Rot-grün

00:29:30: blind ist.

00:29:30: Oder rot-glün blind is und da hab ich mir was überlegt.

00:29:33: Also so oder wie er sie die Sätze sagen oder bestimmte sage ich mal im Dialog formt man gemeinsam weil ein Schauspieler auch oft sagt das sagt meine Figur nicht.

00:29:48: Meine Figur redet eher so.

00:29:50: Das wissen Schauspieler besser als Regisseur.

00:29:53: Ich muss aber der jenige sein, der das beurteilen kann und sagt ja, kann man machen?

00:29:58: Weil eigentlich klingt es wie besser.

00:30:00: Meistens haben die Schauspieler da recht

00:30:03: Wenn du sitzt ja auch schließlich in einer Abnahme und musst dafür gerade stehen.

00:30:06: wenn da irgendwas gesagt wird

00:30:07: Ja aber dann habe ich kein Problem weil ich da ja auf meine Entscheidungen am Set vertraue.

00:30:12: Die hab' ich ja selber getroffen.

00:30:13: also dass die müssen nicht von mir kommen, die können auch von außen kommen.

00:30:17: Das ist ja glaube ich eine große Stärke des Regieberufs.

00:30:21: Input.

00:30:22: deswegen was ich ganz am Anfang gesagt habe dass man eine Ansammlung von Spezialisten hat.

00:30:26: Ich bin ja dankbar dafür wenn mir die Leute input geben, was man verbessern kann oder was total

00:30:32: total

00:30:33: und das nehme ich gerne auf.

00:30:35: Die Entscheidung ob es reinkommt oder nicht?

00:30:38: Das ist ne Regieentscheidung.

00:30:39: weil ich kann sagen nee da verzichte ich drauf oder ja super das machen wir dann Bauma oder wir brauchen doch noch ein Handy weil das ist eine super Idee wenn der kurz aufs Handy guckt oder die aufs Handiguck Das sind Sachen und deswegen kein Problem mit der Abnahme, weil die Entscheidungen habe ich ja vertreten.

00:30:55: Also da kann ich dir auch in der Abname nochmal vertreten.

00:30:59: Aber über Geschmackssachen lässt sich eh mal streiten.

00:31:02: das kann durchaus sein dass es in der abnahme sagt finden wir aber scheiße Ja ist aber eine geschmacksache beleidigt mich nicht.

00:31:08: persönlich kann man gerne sagen also

00:31:11: Ist bei mir auch ganz ähnlich wenn ich jemandem in ein Posingkursett stecke dann werde Zehn Prozent dessen sehen, was diese Person vor der Kamera fähig ist zu leisten.

00:31:22: Wenn ich sage mach mal werde ich Vorschläge sehen auf die ich nie gekommen bin weil ich halt auch nur mein eigenes Horizont habe und den kann nicht nach rechts und links sprengen.

00:31:31: das bedeutet je mehr ich laufen lasse desto mehr bekomme ich angeboten und je mehr bekommt er kunde angebotten?

00:31:38: Und dass so fetter wird die Kampagne.

00:31:39: am Ende des tages war man halt viel Auswahl hat

00:31:42: genau und ich glaube ja das ist noch das schöne zusammenspiel also zwischen Sag ich mal, darum ist es schwer das in Prozent zu sagen eine Führung geben.

00:31:51: Ich muss die Schauspieler wollen von mir als Regisseur auch wissen ob wir noch eine drehen und warum wir noch einer drehen.

00:31:57: also der schlimmste was ein Regisseursagen sagen kann ist war super wir machen noch einen.

00:32:03: ja weil wir waren super kann man auch sagen

00:32:05: machen weiter

00:32:07: wenn man sagt nee hat mir gefallen aber an dieser Stelle fände ich super wenn wir noch etwas blick länger halten oder so.

00:32:14: Das ist eine andere Anweisung, aber ich bin auch großer Fan von, sag' ich mal das Grundgerüst aufstellen.

00:32:20: Ich mache normalerweise immer... ...das gibt's jetzt in der Fotografie nicht so.

00:32:24: Leseproben, ich nenn es immer Buchstaben-Suppe sortieren.

00:32:26: also das heißt Lautlesen ist eh ein finde ich ultimatives Mittel der Gestaltung weil wenn man laut liest ist es so dass man merkt wo stolpert man.

00:32:40: die in vielen Bereichen unserer Branche haben, glaube ich die Drehbuchautoren nicht die Zeit noch mal alles laut zu lesen und dann nochmal durch die ganze Schleife zu gehen mit den ganzen Dialogen.

00:32:52: Ja vor allem Sätze in der ECHO-Kammer ist ja nochmal was anderes wenn die Figur selber liest?

00:32:55: Das kommt noch dazu, wenn ein Schauspieler das liest und da auch spielt braucht man bestimmte Sätze gar nicht sagen weil sie werden gespielt und man sieht die.

00:33:04: aber was ich sagen wollte dieses Miteinanderlesen Film oder bei einer Serie.

00:33:15: Auch des Domas Dialoge auch das, ... Einer was sagt dann sagt jemand anderes was?

00:33:21: Dann sagt wieder eine andere was?

00:33:24: Also es gibt einen Ablauf des Dialogs

00:33:26: und

00:33:27: eine Choreografie oder ein Ding.

00:33:29: also das heißt wenn eine Figur einen Satz oder eine Replik streicht müssen das ja alle wissen weil sonst wartet man eventuell wann sagt er

00:33:37: die Replik

00:33:38: und so?

00:33:38: also deswegen sage ich immer die Buchstaben Suppe sortieren ... den quasi endgültigen Ablauf für die Szene, bevor man dreht zu besprechen.

00:33:46: Und dann geht man in den Dreh mit dem sage ich mal neu... ... festgelegten Szenenablauf und Textablauf der durchaus aber auch der gleiche sein kann wie er geschrieben ist weil wenn keiner was zumäkeln hat es ist so wie es geschrieben ist.

00:34:03: das hat ja auch ein Fahrplan und auch einen Drehbuchautor.

00:34:06: Hups!

00:34:06: Was war das?

00:34:07: Keine Ahnung.

00:34:07: Es hat geknallt.

00:34:09: Auch ein Drehbuchautor hat ja Die Vorstellung, wo eine Geschichte hinläuft.

00:34:14: Deswegen gibt's überhaupt die geschriebenen Drehbücher und darauf lässt man sich ja ein.

00:34:19: Aber auch da kann sich im Laufe des Prozesses ergeben dass man sagt wir haben uns sind auf was gekommen wäre auch cool wenn wer die Schleife hat.

00:34:27: bei meinen neunzig Minuten die ich gedreht habe war immer ein enger Kontakt zu dem Autoren da weil gerade bei solchen Fragen es super ist wenn man an die Quelle zurück kann.

00:34:40: Wir haben da was entdeckt, über das Besprechen.

00:34:44: Ich habe glaube ich bei sehr viel Projekten das sogenannte Cold Reading gehabt.

00:34:48: also wir haben bevor wir überhaupt den ersten Drehtag hatten mit den Schauspielern zusammen sind wir durchs Drehbuch gegangen und haben laut gelesen Und da sind ein paar gute Ideen entstanden Dialogänderungen und die haben wir zurück an die Autoren gespielt oder den Autoren oder die Autorin.

00:35:03: Das war immer ein super Prozess, weil da geht die Kreativität dann nochmal höher und dann kommt auch wieder der Schreibeinblut sozusagen den man normalerweise nicht wieder zur Verfügung hat noch mal mit rein.

00:35:15: Das war super!

00:35:16: Genau, aber man sammelt ja die kreativitäten anderen auch mit einen Genau.

00:35:19: Also dann ist es nicht nur die eigene, sondern man sammelt noch mit einen...

00:35:22: Die Schubkarre wird immer voller!

00:35:23: ...die Schubkare

00:35:23: wird immer voller.

00:35:24: Es ist exakt so wie ich auch am liebsten arbeite, dass sich bevor ich überhaupt eine Kamera in der Hand nehme alles ganz in Ruhe bespreche weil dann kriege ich Impulse, dann krieg' ich irgendwie Ideen und dann wird das Ding einfach nochmal runter.

00:35:34: Ja.

00:35:36: Eine Sache, die du gesagt hast finde ich auch mega wichtig sage ich auch jedem Menschen immer Gebt bitte Feedback.

00:35:43: Dein Pendant zu hat mir gefallen.

00:35:45: wir machen noch einer ist, wenn ein Fotograf nur aufs Display guckt und keinen Feedback gibt.

00:35:52: Es bringt den Menschen vor der Kamera gar nichts.

00:35:54: also ich kommuniziere immer sehr klar.

00:35:58: diese Zeit in der ich einleuchte und mich selber irgendwie an das richtige Bild dran taste und kommunizierere dann sehr klar wie ich sage jetzt steht für mich alles.

00:36:05: jetzt fangen wir an weil das schafft dem menschen vor der kamera So ein Zeitfenster, wo ich weiß jetzt geht es für mich los.

00:36:13: Weil da kann natürlich auch nicht neun Stunden am Stück konzentriert sein bedeutet irgendwie diese klare Kommunikation mit was passiert und warum passiert etwas finde ich auch mega wichtig.

00:36:23: Ja das ist ein lustiges Beispiel was du sagst wir besprechen ja oft beim Drehen eine Szene dann hat man geprobt und dann soll's eigentlich losgehen.

00:36:35: Früher haben wir ja keine Videorausspielung gehabt, da standen wir als Regisseure auch am Set und haben nur aufs Set geguckt.

00:36:41: Dann irgendwann gab es die ersten Videorausspielungen... Mit

00:36:44: dem kleinen Fernseher mit der Antenne?

00:36:46: Ja, die auf der Kamera waren.

00:36:47: dann hat man neben der Kamera gestanden und heute ist das ja so dass man ein bisschen außerhalb vom Set sitzt und dann die Kamerabildschirme sieht.

00:36:56: Weißens hat man zwei inzwischen aber da sitze ich dann und gucke so auf die Kameras ... zehn Meter vom Set weg, manchmal auch um eine Ecke.

00:37:07: Und jetzt kriegt man nicht mit, warum es nicht voran geht?

00:37:10: Jetzt weiß man manchmal nicht... Also ne Lampe ist ausgefallen, sag ich mal oder irgendwas kriegt aber nicht mehr mit.

00:37:16: Also sitzt man da so wie du sagst, wo bist scheiße keine Informationen zu haben.

00:37:19: und dann denkt man sich... Sag mal, warum bin ich eigentlich hier weil wir wollten noch anfangen und das passiert nichts.

00:37:26: Das heißt Kommunikation ist da finde Ganz ganz wichtig, dass man sagt wo der Prozess ist und ich hatte einen interessanten Lernprozess.

00:37:34: Wenn man sich auf die Filmhochschule gegangen bin lange, lange her muss man sicher auch erst mit der Technik vertraut machen.

00:37:41: also es gut wenn man als Regisseur viel Ahnung von Technik hat weil dann kann man mit den entsprechenden Departments meiner Meinung nach in einem anderen Level kommunizieren.

00:37:53: trotzdem sind das die besseren Spezialisten.

00:37:55: Das heißt nicht, dass ich ein guter Tonmann wäre oder einen guten Kameramann.

00:37:59: Aber es ist schön,

00:38:00: wenn man ausdrücken kann was einem passt.

00:38:02: Was einem passt und man redet über Brennweiten und man weiß, was damit gemeint ist.

00:38:08: aber das war hoch interessant in den ersten meinen ersten Übungsfilmen, die ich gemacht habe damals weil die ganze Technik und das war noch oft mit Filmmaterial und war eigentlich immer der Blick als erstes nach nem Take zum Kameraman weil man sehr unsicher mit dieser ganzen Technik war.

00:38:28: Der eigentliche Job des Regisseurs ist aber der erste Blick geht zum Schauspieler und das hat sich so relativ schnell verändert, weil ich sehr bald mitgekriegt habe.

00:38:38: Geil!

00:38:38: Ich hab ja ein Team, ich hab ja Spezialisten um mich herum also kann man mal sagen mir wenn was nicht gepasst hat.

00:38:45: Das heißt ich muss da nicht hingucken.

00:38:46: Ich muss nur für den Schauspieler erst einmal da sein.

00:38:50: Ja, es ist lustig dass wir exakt das selbe Wording benutzen.

00:38:52: Weil er handelacht sich immer drüber kaputt.

00:38:55: auch ich rede immer nur von Spezialisten.

00:38:57: wenn ich an einem Set bin, dann spreche ich immer von Speziellisten.

00:39:00: so Ich finde das ganz lustig das wir exak das selben Wording benutzen.

00:39:03: was ich aber raushöre und was auch eine Frage ist die ich mir notiert habe in meinem achten Meter langen Skript Wir stehen auf einem Standpunkt dass die Technik unses Leben leichter macht.

00:39:15: also definitiv weil ich kenne das auch noch mit diesen ... portable Fernsehergeräte mit der Antenne, wo man das Signal abgegriffen hat von der Kamera.

00:39:23: Das war auch super lustig, weil dann konntest du als Standphotograf irgendwie... ... wenn Analog gedreht wurde und es trotzdem mal das Bild angucken?

00:39:29: Weil das irgendwie funktioniert.

00:39:30: halt ich weiß nicht warum aber man hatte irgendwie diese Kleinen.

00:39:33: Kennst dich noch diesen Watchmans?

00:39:36: So diese Dinger!

00:39:37: Aber hast du manchmal das Gefühl, weil ich habe das Technik oft einschränkt?

00:39:43: Also ich versuche jetzt immer als Waffe zu sehen.

00:39:47: Oha

00:39:48: Ja,

00:39:49: jetzt als gute Waffe.

00:39:51: M oder als Möglichkeit?

00:39:53: Möglichkeit für mich schöner als gute waffe!

00:39:56: Weil ich sage mal mit gewisser Technik hast du halt Optionen.

00:40:01: also ich sag dir mal ich sage es mal vereinfacht was jeder versteht Ich habe ein brennweiten Set also Optic Sekt von acht Millimeter bis vierhundert.

00:40:13: Also ich hab extreme Theles und sehr große, fast fischäugige Weitwinkel-Objektive.

00:40:18: Das heißt, in meiner Gestaltung kann ich fast jede Optik einsetzen und entsprechende Totalen oder auch krasse, telige Aufnahmen schießen.

00:40:31: Ich habe eine Menge Möglichkeiten.

00:40:33: Wenn ich jetzt sage ... Oder eine Produktion sagt mir du kriegst aber nur eine Optik für den ganzen Film dann schränkt mich das natürlich ein.

00:40:42: Und dann sage ich vielleicht Scheiße, also ich hätte gern mehr Technik.

00:40:46: Zu viel Technik kann auch sein wenn ich jetzt alle Optiken habe und der sagt du musst aber in jeder Szene jede Optik einsetzen und du denkst ja fuck noch mal wie schaffe ich das überhaupt?

00:40:57: Nee, aber drum sage ich als Möglichkeit zu sehen indem man sagt Ich glaube für die Umsetzung wäre es gut.

00:41:05: Mich betrifft es oft so, dass ich Drehbücher lese.

00:41:09: Dann mir meine Auflösung überlege... Magst

00:41:12: du eine Auflöse kurz erklären für die Zuschauer?

00:41:14: Ja also wie ich eine Szene filme und sage mal bei einem Einzelfilm oder einem Kinofilmen oder einen neunzig Minuten oder eventuell auch ein Tatort würde ich ja mit einem Kameramann das zusammengesprechen.

00:41:30: Motive, man überlegt sich was wie man eventuell anfängt.

00:41:33: Das geht natürlich nur wenn man die Motive kennt.

00:41:35: sonst muss ja wissen wo man das dreht.

00:41:39: und diese Auflösung nennt man dass wenn man sagt das würde ich gern so drehen hat Auswirkungen auf.

00:41:46: Wie aufwendig wird die Szene umgesetzt?

00:41:47: Wieviel Licht muss ich bauen?

00:41:49: Wie lange brauche ich?

00:41:50: das geht dann in die Disposition des Drehtages sozusagen mit ein.

00:41:55: Bei unseren dailies ist es eher standardisiert.

00:41:58: also da Geht man von oder aus ist, man hat zwei Leute.

00:42:02: Fünfundzwanzig Minuten.

00:42:03: Man hat drei Leute, dreißig Minuten und vier Leute plus viertzig Minuten.

00:42:07: etwa so lange hast du für die Szene Zeit.

00:42:11: Magst

00:42:11: du mal gegenüberstellen wie viel Zeit du für ein Kinofilm pro Szene hast?

00:42:16: Einfach dass man da so einen ungefähren Vergleich anstellen kann.

00:42:22: Ganz eins zu eins kann man nicht sagen.

00:42:24: aber ich sage mal so wir drehen bei unter uns in sieben Drehtagen.

00:42:31: Oder wenn es schnell geht, sagen wir mal sechs Drehtage ist einfacher zu rechnen.

00:42:36: Sechs Folgen A. Dreiundzwanzig Minuten das heißt wir drehen drei und zwanzig minuten Endlänge an einem Drehtag.

00:42:42: so Wenn man jetzt auf sieben geht ist man vielleicht bei zwanzich Minuten an einem Drehtag.

00:42:47: Wenn ich einen richtig gut aufgestellten teuren Kinofilm habe, drehe ich eventuell eine halbe Minute von der Länge.

00:42:53: Das heisst Wenn jetzt ein Kinofilm, neunzig Minuten lang ist und ich drehe eine halbe Minute am Tag.

00:42:59: Jetzt bin die Mathematik schon völlig raus.

00:43:01: Ne, habe

00:43:01: ich hundert-achtzig Drehtage!

00:43:02: Ja ja, ich weiß.

00:43:03: Also das ist... so hab' ich angefangen.

00:43:05: So hab' mich angefangen diese Branche kennenzulernen, dass du am Tag zwischen einer und drei Minuten gedreht hast?

00:43:09: Genau.

00:43:09: Und das ist heute natürlich alles schneller.

00:43:11: Die Lichteinheiten sind unkomplizierter geworden, weniger Kabelwege.

00:43:17: Es gehen viele Sachen schneller.

00:43:18: Das digitale hilft da auch.

00:43:20: Trotzdem ist es natürlich schön, mehr Zeit für die Umsetzung zu haben.

00:43:24: Mehr Zeit dann in die Inszenierung zu legen.

00:43:28: Also das ist ja auch schön vielleicht eine Szene mit mehr Einstellungen zu bedenken als sage ich mal zwei Durchläufen.

00:43:35: Das heißt, ich mache eventuell nicht nur ne nahe und ne offene Einstellung also wo man alle Offenes sieht.

00:43:42: Ne nahe ist wo ich sozusagen hauptsächlich eine Person von dem am Set im Bild habe.

00:43:47: Wenn ich dann jetzt eventuell noch Zwischengröße, da habe ich noch eine Zweier.

00:43:50: Habe ich noch ne Halbnahe auf die gleichen Personen?

00:43:52: Mache ich einfach ein Tick mehr was nachher dem Schnitt so gut kommt weil man, sag' ich mal... ...mehr Auswahl hat und vielleicht noch ne runderes Szene hinbekommt.

00:44:02: also das ganze ist quasi einen Zeitmanagement gekoppelt mit einer kreativen Umsetzung und den Möglichkeiten.

00:44:09: Jetzt sind wir wieder bei der Technik.

00:44:12: Was ich sagen wollte

00:44:13: Danke, dass du die Brücke selber schlägst.

00:44:15: Ich habe nämlich gerade überlegt, ob ich das hinbekommen soll?

00:44:18: Und

00:44:18: jetzt kommt zum Beispiel eine Anforderung an der Szene.

00:44:21: Die hatte ich ... Ich glaube etwa ein Jahr mal bei uns, da sich einer Darsteller endlich frei hat sein Job hingeschmissen und fühlt sich frei.

00:44:32: Reißt so die Krawatte ab und dann hab' ich gesagt es ist doch geil wenn er nach oben guckt und die Hände breit macht und so... Da würde ich aber gerne von oben gucken also brauche ich einen Kran!

00:44:43: Und da haben wir wieder nachgebastelt, mit welchen Möglichkeiten.

00:44:46: jetzt kann man Kran anmieten.

00:44:48: Mit einer Crew das ist für viele

00:44:50: oder einen sehr großen Kameramann?

00:44:51: Oder sehr geil!

00:44:52: Das sind acht Meter

00:44:54: Kameraman.

00:44:54: bei den Trollen kann man suchen ja richtig aber auch die sind teuer.

00:44:58: Die

00:44:59: sind teurer absolut

00:45:02: und dann wird halt geguckt.

00:45:03: dann sag ich das der Produktion und dann kommt man zum Beispiel so in dem Fall was so... Wir haben doch unseren Leichtlaufkran.

00:45:10: Dann holen wir den mal aus der Garage und bauen ihn wieder auf.

00:45:14: Früher hat man aufgrund der Umsetzung und der Filmsprache, da man ja seine Auflösung und was man machen will lange, sage ich mal minimum zwei Wochen vor dem Dreh oder vier Wochen vorm Dreh gemacht hat konnte man rückwirkend zur Produktion sagen Ich bräuchte einen Kran an zwei Tagen und zwar für diese Einstellung.

00:45:32: dann hat man mit der Produktion oder im Produktionsleiter darüber verhandelt ob man den kriegt

00:45:38: Und hat man die beiden Szenen so gelegt, dass sie einen Abendabend passieren.

00:45:43: So entstehen aus Wünschen oder Umsetzungswünsche Entscheidungen, die dann Auswirkungen haben?

00:45:51: Ich sollte einmal ein Selbstmord wie jemand vom Versuch, wie jemand vorm Dach springt und ich habe das gelesen, ruft dem Produktionsleiter an.

00:46:03: Er sagte, Klaus, wenn du anrufst wegen den Kran auf dem Dach gibt's nicht.

00:46:07: Ich habe gesagt ja klar ich wollte so rüberfahren und er hat dann gesagt Ja, ich hab die Szene nur genehmigt, wenn es ohne Kran geht.

00:46:14: Da brauche wir dich weiter reden!

00:46:18: Ich weiß, ich verstehe was Du meinst.

00:46:20: also Technik macht uns das Leben leichter.

00:46:22: für mich ist es als Fotograf natürlich auch so Wenn ich eine Riesenspielkiste habe an Dingen die ich benutzen kann Und die Zeit dazu kann ich mehr machen.

00:46:30: trotzdem rate ich immer allen dazu, lernt erstmal eine Brennweite richtig kennen.

00:46:36: Eine fünftigere, ne fünfziger, ne fünfzigere erreicht und wenn ihr die kennengelernt habt dann werdet ihr die Zwischengrößen vermissen oder nicht?

00:46:43: Also als Fotograf ist es für mich ein bisschen einfacher.

00:46:45: Ich gehe eventuell einen Schritt näher dran.

00:46:46: also was die Brennwarte ja ausmacht ist ja nichts so sehr der Abstand sondern was Vordergrund in Hintergrund zusammen machen und das ist ja eigentlich die kreative Seite einer Brennweite ist ja diese Ratio zwischen Forder- und Hintergrund, was damit passiert wie der Blickwinkel ist.

00:47:03: Wie ich Menschen groß machen kann, klein machen kann?

00:47:05: Wie ein Hintergrund groß oder klein machen können das ist so das Ding.

00:47:08: aber Ich merke ganz oft gerade bei Leuten die anfangen zu fotografieren Dass sie denken Sie müssen so brennweitenmäßig komplett anfangen sonst geht es nicht.

00:47:18: Und da versuche ich mal zu sagen so ne das ist eine Falle Das ist eine ganz ganz böse Falle.

00:47:23: Es wird dir am Anfang nicht auffallen.

00:47:26: der Unterschied zwischen achten drei, achtundzwanzig und fünfdreißig.

00:47:29: Glaub ich auch.

00:47:30: also es wird dir nach zehn Jahren auffallen?

00:47:32: Und dann wirst du die achten zwanzig vermissen am Anfang nicht.

00:47:34: deshalb versuch erstmal die brennweiten und ihre Auswirkungen kennenzulernen.

00:47:37: Dann hast du mehr Zeit für Kreativität weil du diesen Entscheidungsprozess mit welcher brennenweite arbeite Der ist passé.

00:47:45: Du hast fünfund dreißig vielleicht ein weitwinkel Du hast Fünfzig verstandert Also deinen dein Blickwinkel unter dem Acht sich vielleicht das Telefeierabend.

00:47:51: Ja also Ich merke bei mir ganz oft Also ich habe immer so PD-Case, die sind so gepackt, da ist immer alles drin.

00:47:57: Immer alles gleich und ich sehe an den abgegrabbelten Objektivdeckeln welche Optik nicht benutze und jetzt sind zwei oder drei.

00:48:05: Der Rest ist für mich dann egal.

00:48:07: Ja aber das

00:48:08: kann man auch mit meinen Produktionen vergleichen weil natürlich ist sage ich mal der Großteil standardisiert.

00:48:15: also die meisten wollen ja doch heute im Fernsehen Talking Hats sehen.

00:48:19: also das heißt wir sind eher in der näheren als in den offenen.

00:48:24: Ich mag Einstellung, wo man auch mal die Hände sieht.

00:48:26: Ich sag mal weil das finde ich aber gerade bei einigen Produktionen wird es halt so gefühlt als ob man dann die Emotionen nicht sieht.

00:48:35: Klar, man guckt nicht so nah in die Augen.

00:48:36: Augen sind spiegelter Seele ist natürlich doch am interessantesten.

00:48:40: Aber ich finde wir sind tendenziell also ich sage jetzt mal bundesweit oder auch international bisschen zu nahe in der Sprache, zumal die Fernseher immer größer werden.

00:48:51: Ich

00:48:51: finde auch das teilweise ein bisschen lazy.

00:48:55: also weil ein Tele-Objektiv macht dir deutlich weniger Arbeit als eine Fünfziger wenn du halt noch einen Tisch siehst.

00:49:01: es heißt du musst den Tisch noch eindecknen sie ist im Hintergrund vielleicht noch akzeptabel scharfen Fenster und das macht natürlich hundertfünftreißig nicht, da ist kein Fenster egal wo das ist und der Tisch ist auch weg.

00:49:12: Ja wie gesagt ist ne Gestaltungssache.

00:49:15: aber ich sag mal ... dreht man zum Beispiel dramaturgisch viel aus der Hand.

00:49:20: Das heißt, der Kameramann hat die Kamera auf der Schulter oder auf dem Easy Rig oder sowas... Da wird's dann ja mit sehr täeligen Optiken schwierig weil du die Schärfe nicht mehr sauber hinkriegst oder es geht alles so schnell auch man sieht auch nicht mehr gut aus oder die Sets sind viel zu klein.

00:49:39: das heißt du hast nicht den nötigen Abstand den du bräuchtest.

00:49:41: wenn du jetzt mit einem Telefon jemand herläuft da musst du ja Minimum fünf, sechs Meter vor dem Herlaufen.

00:49:48: Damit das geiles Bild ist mit einer weitwinkeligen kannst du teilweise in zwei Meter ein Meter vor den herlaufen hat einen anderen Druck hat eine andere Dynamik ist vielleicht auch ein bisschen verzerrter.

00:49:59: Wir schicken die Betracht halt näher ran.

00:50:01: Ja

00:50:01: und

00:50:02: das finde ich emotional

00:50:03: total.

00:50:05: Aber wie gesagt, dass es ja dann wieder der Spaß an der Umsetzung und kreativen Lösungen für Sachen ... um dann auch wieder zu sagen die Anforderungen der Technik, ich finde es immer wichtig... ...zu wissen mit welcher Technik wird gearbeitet bei einer Produktion.

00:50:23: Also das ist ja nicht so dass ich eingekauft oder gebucht werde und dann fragt man mich was willst du haben?

00:50:30: Nein, nein!

00:50:32: Hier ist

00:50:32: dein Koffer.

00:50:34: Das ist das Equipment mit dem wir arbeiten und ich habe ja auch mehrere Umstellungen bei einer ... ...Produktion erlebt wo eine Technik verändert wurde Und da muss man halt die Stärken der neuen Technik, sag ich mal für das Endresultat nutzen.

00:50:51: Also habe ich eher die Gimbeloptiken mit denen ich laufen kann.

00:50:54: dann mache ich wahrscheinlich auch mehr Läufe oder gehe mit jemandem mit.

00:50:59: Habe ich aber nur tälige Optiken?

00:51:01: Dann würde ich mich immer auf quasi fast werbmäßige... mit ihrer Unschärfe im Hintergrund designte Einstellungen hinstellen, wenn es die Sets erlauben

00:51:12: und so was.

00:51:14: Das ist tatsächlich exakt meine Denke!

00:51:16: Ich nutze Teleobjektive nun in einem einzigen Moment... ...wenn ich Ganzkörperschüsse habe.

00:51:21: Möglichst totale Schüsse brauche weil dann kann ich das schön aussehen lassen.

00:51:27: Weil er bin ich physikalisch lieber näher dran und schick den Betrachter lieber nähern dran, als jetzt mit der Optik zu lösen.

00:51:32: Aber ich liebe tatsächlich diese Einstellung!

00:51:34: Ich hatte das für ... vielleicht weiß gar nicht mehr welcher Kunde das war... aber das war halt ein Papa, der hat mit seinem Sohnemann mit so einer Seifenkiste gespielt.

00:51:43: Und man assi wusste das irgendwie wie ich fotografiere und dann gesagt alles klar wir müssen irgendwie auch nach hinten, weil Berenz wird jetzt die zweieinhalb Millimeter raus und genauso war es auch, weil denn die total schön aussieht.

00:51:54: Gute Assistent Der hat sofort gecheckt, der wusste wir haben eine totale Scheiße.

00:51:58: Wir sind weiter zurück.

00:52:00: Aber da ist es halt so dass das manchmal würdest du kreativ nach einer Entscheidung treffen aber wenn das Zett nur diese Größe hergibt oder die Produktion nur die Brennwein gibt dann ist es so wie es ist.

00:52:13: Genau oder man hat die Möglichkeit eben was einzufordern.

00:52:16: aber darum meine ich Technik sind Möglichkeiten.

00:52:19: Technik ist auch ein Korsett.

00:52:22: Du musst es halt entsprechend füllen, darum ist man wieder bei dem Anfangspunkt den du auch gesagt hast.

00:52:28: Es hilft möglichst viel über Technik zu wissen.

00:52:31: Also was mit Technik geht und was mit der Technik nicht geht?

00:52:35: Und aber Licht hat sich auch sehr stark geändert.

00:52:39: Das wurde früher irgendwie mit drei Sprinteren losgefahren, das war drei, sieben Halbern.

00:52:43: Reicht jetzt irgendwie in ein großzügiger SUV um eine sehr Menge Lichtansätze bekommen.

00:52:50: Aber das Pendant dazu, gerade bei emotionalen Zähnen gibt es auch die Momente wo's nicht zu viel Technik gibt.

00:52:57: Die einen einschränkt sondern vielleicht zu viele Regie.

00:52:59: also kann es sein weil das kenne ich von meinen Porträts dass man so ein Level finden muss, dass man irgendwie diese Ratio zwischen überlasse ich den Menschen vor der Kamera und hätte gerne so auf eine sehr schöne Art und Weise zusammenbringt.

00:53:16: Ich glaube dass man das auf jeden Fall im Blickwinkel haben muss.

00:53:22: Weil ich sage mal, man hat eine hochemotionale Szene und es ist viel zu laut am Set irre hektik und ein Schauspieler kommt nicht in den Flow oder seine Konzentrationen oder ins Gefühl oder... Und auch wie drehe ich eine zum Beispiel, sag' ich mal tränenreiches Szene?

00:53:46: Normalerweise drehe ich gerne zuerst die Totale, dann vielleicht die Halbtotale.

00:53:50: Also ich näher mich quasi den Menschen an.

00:53:53: Jetzt kann es sein dass man eine hochemotionale Szene hat und man redet ja drüber und man merkt jetzt ist eigentlich das gute empfiehlt sich oft bei solchen Szenen eventuell mit der Naheinstellung weinenden Figur anzufangen und das heißt man muss sein Ding ein bisschen umstellen.

00:54:10: Man muss auch überlegen, dass man eventuell noch nicht alle Anschlüsse hundertprozentig weiß weil sich in der totale vielleicht was anders ergeben wird aber... Das ist zum Beispiel eine Hilfe die man geben kann und das kann man mal auch versammeln.

00:54:23: Kann quasi eine hochemotionale Szene verkacken in dem Punkt zu sagen weil man die Emotion quasi tot macht, indem man es schon fünfzehnmal gedreht hat.

00:54:34: Das ist ein bisschen viel.

00:54:35: aber oder ich sag mal als Reich dreimal gedrehte und dann ist man an der nahen vom Schauspieler dran.

00:54:41: Und da kommt nichts mehr weil alle oder ganz schlimm auch für hochemotionales Szene ist wenn das letztes Szenis dreht.

00:54:50: Also es ist oft auch dass hat Auswirkungen.

00:54:53: Das kann man ein bisschen auffangen.

00:54:55: Man kann natürlich aber auch sage ich mal wenn man unsensibel ist an der Regie sowas noch weiter in den Abgrund stürzen.

00:55:03: Also da heißt es selber ein bisschen mit aufpassen und auch eventuellen Schutzraum für einen Schauspieler aufbauen, das sind aber auch Aufgaben des Regisseurs wenn man sieht dass man da jemand hilft

00:55:16: ja ist bei mir ganz ähnlich.

00:55:17: wenn ich die Schauspieler fotografiere ist es auch so dass ich den Tag beginne mit so halbnahnen weil er erstmal nicht so richtig warm.

00:55:25: wenn ich merke wir sind jetzt da mache ich es sehr nahe aufnahm, weil ich weiß wir sind jetzt emotional verfügbar über einen gewissen Zeitraum und je später der Tag wird desto totaler werde ich.

00:55:35: Weil dann machen wir die Bilder wo der Ausdruck vielleicht nicht mehr ganz so wichtig ist.

00:55:39: also Ich suche mir am Tag raus Wo ist der Punkt?

00:55:43: Wo der Mensch von meiner Kamera jetzt am besten funktioniert für das wirklich wichtige Foto Und planen meinen Restaurant rum und wenn ich das merke dass auf einmal da oder das ist vielleicht auch im Anfang des Tages schmeiß ich alles um weil ich genau merke Jetzt ist der richtige Moment, weil du kriegst natürlich auch starke Emotionen.

00:55:59: Das für die Kamera irgendwie ob man Schauspiel macht oder von der Kamera als Fotografen steht.

00:56:05: Das kriegt nicht acht Stunden hin also das einfach Menschen unmöglich und ich hatte das andersrum genauso bei einer Produktion.

00:56:12: Das ist klassisch Werbung wenn du neun Stunden am Stück fröhlich sein musst und lachen und haha wirste irre.

00:56:19: ja

00:56:20: Das bedeutet, du suchst am Tag den Moment raus wo du weißt jetzt machen wir alle nahen weg.

00:56:25: Weil jetzt ist die Emotion auf der Höhe wo ich sie brauche und danach und davor pürschen wir uns ein bisschen weiter weg um irgendwie die unkomplizierteren Schüsse zu machen.

00:56:35: Ja das ist natürlich geil wenn man es mit einem Motiv machen kann oder sowas...

00:56:40: Du hast da noch ein bisschen mehr Probleme wenn da acht Zehn Leute sind.

00:56:42: Genau wir haben eine

00:56:43: Beerdigung zum Beispiel

00:56:44: anderes Konzept.

00:56:45: aber da versucht man sag' ich mal ja auch Mit Regieassistenz und vorher reden eventuell, sag ich mal in die Psychologie des Kopfes eine Schauspieler mit einzusteigen.

00:56:59: Um sagen lasst uns bitte die Emotional-Szenarmen... Also ist auch ein Unterschied ob du sie vorm Mittag essen oder nachmittags essen.

00:57:07: Total!

00:57:08: Das sind so Sachen wo man versucht in die Brehstruktur mit einzugreifen dass man das möglichst tut.

00:57:17: irgendwann muss man die Sachen drehen.

00:57:21: Man hat nicht immer nur Sternbedingungen, sozusagen ist es so.

00:57:25: aber das sind Sachen also wo ich sage wo man natürlich als Regie einem Schauspieler helfen kann mir helfen ja auch Schauspieler in dem wie gesagt was du vorhin so schön gesagt hast mich manchmal flaschen mit was für Ideen von denen noch mit reinkommen, was ich gar nicht so gelesen hatte und wo ich sage

00:57:46: oder ganz andere Leute am Set.

00:57:48: Ja,

00:57:48: die auf einmal eine Fatidee haben

00:57:49: ja und da bin ich halt jemand der sehr durchlässig ist Ich bin ich sauge sowas förmlich auf und steuere das dann mir macht es ein heiden Spaß quasi aus also quasi wie so im science fiction.

00:58:02: da kommen lauter elektrische kreativ leitungen auf dich zu und du bist so der der plug in wo alles zusammen läuft und verteilstest dann wieder schön ... damit dann ganz viele Leute vor dem Bild schon glücklich werden.

00:58:14: Ja, hast du eine Idee oder etwa ein Ritual?

00:58:19: Oder irgendwas was... Du machst wenn Schauspielerinnen und Schausspieler von der Kamera unsicher oder blockiert sind.

00:58:25: also hast du da so einen kleinen Bauchladen mit verschiedenen Lösungen wo du sagst das versuchen wir als erstes und dann das und dann dass wahrscheinlich nicht mehr.

00:58:34: es wird so einfach.

00:58:35: Es

00:58:35: gibt einen kleinen bauchladend.

00:58:37: an sage ich mal auch Erfahrungswerten weiß gar nicht, ob ich die hier alle ausblauern darf.

00:58:43: Ich sage mal einen der den kann man schon sagen, den habe ich ja auch schon intuitiv kommen immer noch ein paar andere...

00:58:51: Wir schreiben alle mit und machen Metzsche-Bedieter machen eBook.

00:58:54: Genau.

00:58:55: aber manchmal ist eine kleine Veränderung an einer Stelle also einen Blick dazugeben oder eine Replik kurz erweitern oder ich sag mal eine Irritation an einer Stelle, die auch eine ganz wesentlich wichtige Stelle sein führt oft dazu dass ein Schauspiel die Konzentration auf diese Stelle lenkt und der Rest wird plötzlich befreit.

00:59:24: Smart!

00:59:25: Das ist also ich gebe oft zu punktuelle Anweisungen um eigentlich einen anderen Floh zu erzeugen.

00:59:31: Wichtig es aber auch das sich auch ganz klar sage und das ist Anlügen bringt nichts.

00:59:40: Also man muss klar sagen, was einem gefallen hat und auch was gut war.

00:59:43: Man darf loben, auch nicht vergessen, was es gut war.

00:59:46: Und manchmal hilft es auch ein Schauspieler zu sagen vorne haben wir alles.

00:59:49: Mir ist ab der Zeile wichtig.

00:59:52: Exakt

00:59:52: so arbeite ich auch.

00:59:55: Ich würde niemals wenn ich scheiß Bilder mache... ...und man macht Scheißbilder an einen Shooting-Tag Ganz ganz viele weil man braucht nur drei gute.

01:00:03: Ja das bei dem ist ne andere.

01:00:05: Ich werde niemals spiegeln, ich bin unzufrieden Weil das geht an das ganze Set.

01:00:10: Natürlich!

01:00:12: Ich feiere Kackfotos vor den Menschen vor der Kamera... ich feiere diese Fotos so unnormal, dass die denken, woher ist er glücklich?

01:00:19: Das löst sich alles, das löst den Druck.

01:00:22: und wenn ich diesen Druck los geworden bin, deshalb sage ich auch immer, ich habe das im letzten Podcast und ich glaube bei allen anderen schon gesagt, ich sag immer nehmt den Druck von den Menschen vorderer Kamera weg, ich sage als allererstes immer wieder ihr seid nicht dafür verantwortlich wie das Bild aussieht, das bin nur

01:00:37: ich Ja.

01:00:38: Das, wofür ihr verantwortlich seid ist nur die Emotion.

01:00:41: Macht euch bitte keine Gedanken das ihr gut aussieht, dass es Fotogut aussieht... ...das ist alles meine Verantwortung und der Verantwortung von Make-Up & Styling!

01:00:49: Und wenn man diese Verantwortung so ein bisschen aufteilt gerade bei unerfahrenen Menschen vor der Kamera die denken aber jetzt muss das den Bild gut aussehen?

01:00:57: So'n Nediger!

01:00:57: Muss nicht!

01:00:58: Das ist unsere Verantwortung.

01:01:00: du kümmerst dich nur in die Emotionen oder du kümmerst dich nicht darum wie du in der Kamera aussiehst.

01:01:03: Bei mir mit dem Fotografieren ganz genau dieselbe.

01:01:05: Ja, ja das und vor allem dass die Leute im ihre Konzentration.

01:01:09: ich gehe auch in den Tunnel wenn wir wenn nicht drehen.

01:01:13: Und die müssen ja in ihren Spieltunnel gehen.

01:01:15: oder bin auch immer sehr dankbar wenn andere Departments gucken von selber also Kostüm richtig passt hinten oder während Requisiten auf Anfang die Spezialisten und da gibt es natürlich auch sehr gute Mittelgute weniger Gute.

01:01:34: aber Das Schöne ist, wenn die Leute Bock auf ihre Arbeit haben sind sie alle besser und motivierter.

01:01:40: Und sehen auch mehr.

01:01:41: Und das ist immer drum.

01:01:42: Ist auch eine Arbeitslaune.

01:01:44: ganz, ganz wichtig dass die Arbeitslaume hoch ist.

01:01:47: Man muss da gerne sein und nicht... Auch wenn es man musste trotzdem früh ausstehen musste sich irgendwie zur Arbeit hin bewegen und muss den Tag auch irgendwie überleben.

01:01:57: ja aber wenn man den mit Spaß überlebt überlebe man den wesentlich besser als wir.

01:02:03: Minute auf.

01:02:04: die Uhr guckt auch scheiße erst zwei Sekunden um.

01:02:06: Ich hab neulich eine nette Umfrage gesehen von einem Film Podcast, mir fällt der Name gar nicht ein.

01:02:14: Die haben die Crew gefragt was ihre Call Time ist, die sie am liebsten haben.

01:02:18: und es gibt zwei unterschiedliche.

01:02:19: Es gibt die sagen so sechs Sieben ich will das schnell weghaben, ich will noch etwas vom Tag haben.

01:02:23: und die sagen So elf Denn dreht zwar bis zu zweiundzwanzig, dreiundzw.

01:02:28: zwanzig Uhr.

01:02:28: Aber irgendwie entspannter am Set so und ich... Was bist du?

01:02:31: Bist du sieben oder bist du elf?

01:02:33: Ich bin eher sieben!

01:02:34: Ich bin auch sieben.

01:02:35: Ich fange auch gerne sehr, sehr früh an.

01:02:38: Ja, ich finde es... Ich sage immer die Punkte werden morgens geholt.

01:02:42: Definitiv.

01:02:43: Also das wobei Ausnahme... Ich sag mal es gibt ja die habe ich jetzt lange nicht mehr so gehabt aber wir haben früher sehr klassische vor allem in der Wende.

01:02:54: Jahreswechsel sind von, sage ich Winter auf Frühjahr und von Herbst auf Winter.

01:03:00: Dass man ja längere Nächte also kürzere Tage hat.

01:03:04: das heißt drehtechnisch heisst es dreht man oft einen halben Tag bei Tageslicht und den halben tag bei Dunkelheit oder manchmal ganz bei dunkelheit.

01:03:15: Im Winter geht das.

01:03:17: Im Sommer

01:03:17: bist du bis zum nächsten Jahr warten.

01:03:19: Ja deswegen macht man das im Sommer weniger.

01:03:21: aber Diese sogenannten Nachtdrehs habe ich dann auch gerne gehabt, aber die nicht immer nur der Freitag.

01:03:29: Also man dreht den ganzen Wochen normal und dann nur am Freitags versetzt.

01:03:34: Aber so eine ganze Woche in einem anderen Rhythmus fand ich auch geil.

01:03:38: Dann hab' ich gesagt, die von gestern begegnen denen von heute ab nächsten Morgen!

01:03:44: Hat er über was?

01:03:45: Ja, das ist tatsächlich auch so.

01:03:48: Ich habe das bei zwei Produktionen gehabt und da haben wir ja nur nachts geschultet – ich hab' das auch geliebt!

01:03:53: Also weil die Stadt andere Impulse liefert.

01:03:58: Das, was der Tag nicht kann.

01:04:00: Also nachts sieht Köln komplett anders als das Tachsüber.

01:04:04: Die Stimmung ist ne ganz andere.

01:04:06: Genau aber das ist ja so eine, sage ich mal, nicht die Normalsituation drum.

01:04:09: Die Normalsitation fange ich lieber... ... früh an und dann aber so reiner Nachding, das ist auch schon geil also.

01:04:17: Total!

01:04:19: Wir arbeiten am Ende Jahr beide für Kunden weil hier ist es ein Sender oder einen Verleiher bei mir ist es eine Agentur oder halt der Kunde.

01:04:28: Wie gehst du damit um?

01:04:30: Weil da musste ich wirklich mit mir selber oft hadern wie gehst Du mit diesen Kompromissen um die du da zwangsläufig machen musst?

01:04:38: Also bei mir sind sie... wenn nicht meine Zeit, die ich Werbung gedreht habe.

01:04:44: Also werbe Clips nicht werbe Fotos.

01:04:48: Die waren wahrscheinlich vergleichbarer mit deinem Job mit dem Kunden weil da hab' ich ja auch den Kunden teilweise am Set.

01:04:57: Ich hab' meinen jetzt beim Drehen meine Redaktion nie am Set.

01:05:01: eigentlich ganz selten also ganz selte kam's vor wenn gerade wenn man mal sich vielleicht an ungewöhnlichen Sets ist dass dann jemand vorbei schaut oder wenn eine wichtige neue Rolle kommt, das könnte sein dass dann jemand oder ein Celebrity.

01:05:14: Aber als ich die Werbung gedreht habe war es ja gang und gäbe und ... Das ist... Ich sag immer noch so wie's eigentlich jetzt auch mit dem Sender ist, dass sich Frageobst in gewisse Anforderungen an das Produkt gibt was ich nicht weiß weil ihr seid ja die Leute die uns das einbestellen das heißt gibts ne Bildsprache die ihr haben wollt Was wichtig ist.

01:05:39: bei der Werbung war es halt natürlich immer der Pack-Shot irgendwann, wo's Anforderungen gab.

01:05:44: So soll unser Produkt aussehen das muss ein blauer Hintergrund sein.

01:05:48: Also da wäre es auch Quatsch gewesen jetzt mit dem roten Hintergrund zu kommen.

01:05:51: ich schlag euch mal was vor aber

01:05:54: die richtig empfindlich wenn zum Farben geht.

01:05:57: Da sag' ich mal das fand ich immer ganz nett.

01:06:00: Ich hatte die auch gerne da.

01:06:03: Da sind lustige Sachen passiert, zwei Anekdoten dazu.

01:06:06: Das eine ist... Ich hab immer gesagt die zahlen mich gut für Schweigen.

01:06:12: Absolut.

01:06:13: Weil da also was ich da an Leuten teilweise gesehen habe wo ich mich gefragt habe Wo ist die Berechtigung dass da jemand so viel Geld pro Monat kriegt?

01:06:26: Für das mangelnde Wissen?

01:06:31: dann Da haben wir mal so ein Werbetriege gehabt und da haben wir parallel einen Pack-Shot nur mit einer Optik eingerichtet.

01:06:42: Und dann hat ein Freund von mir, der war der Production Designer auf dem, also Production, der quasi das Set designt und die ganzen Sachen.

01:06:49: Dann habe ich gesagt, komm Florian richte mal den Pack-SHOT ein.

01:06:54: Dann hat er den eingerichtet wie es gut aussah, weil da gab's keine genaue Vorgabe, nur was drauf sein musste... Und dann hat sich jemand von der Agentur vorgedrängelt, ich will und haben wir sie reingucken lassen.

01:07:09: Ich weiß nicht.

01:07:10: Dann sagte Florian, triff endlich mal die erste Entscheidung in deinem Leben!

01:07:18: Das hat er gerne gehört.

01:07:20: Aber sehr lustig... aber das zeichnet es glaube ich aus dass wir so viele Entscheidungen treffen müssen.

01:07:29: Ich hab halt oft festgestellt, egal und das ist wahrscheinlich auch ein bisschen mit Fernsehredaktionen wobei die sind wesentlich weiter eigentlich als bei den Werbungen.

01:07:41: Wir

01:07:41: checken ja auch deren Job oft gar nicht was da alles hintersteckt.

01:07:44: Genau!

01:07:44: Das wissen wir nicht.

01:07:45: aber ich sehe dass viele Sachen erst wenn sie es real sehen im Klarwerden.

01:07:52: Ja diese Abstraktion.

01:07:53: Da wird so eine Brücke geschlagen und plötzlich sagen Das passt doch gar nicht, aber erst wenn Sie es sehen und das kann man sich ja aufgrund der Buchstaben oder des Konzepts oft nicht vorstellen.

01:08:08: Oder eben auch weil natürlich plötzlich Menschen das wiedergeben.

01:08:12: also für mich ist es immer schön, wenn man kapiert dass ein Schauspieler was transportiert ohne den Satz zu sagen, weil er einfach entsprechend blickt.

01:08:22: Man

01:08:22: kann vor jemandem Angst haben, wenn er allein präsent ist da braucht man nicht sagen... Funktioniert und das sieht man oft erst, wenn es passiert.

01:08:32: Ja da möchte ich noch einmal ganz kurz den Kunden aus ein bisschen Schutz nehmen.

01:08:36: also das tust du auch.

01:08:39: Wir sehen immer nur die Leute die bei uns am Set auf die Bilder gucken nicht abstrahieren können und vielleicht anstrengend sind.

01:08:48: was wir oft nicht sehen ist der Druck dahinter den vielleicht einfach der Boss ausübt dass ... für ein Produkt, was in drei Wochen geschult wird.

01:08:59: Und all diese Sachen.

01:09:00: Also das kommt ja noch alles mit dazu aber... Ich gebe dir recht, dass es diese Aha-Momente gibt,... ... wenn ich ganz normal auf meinen Rechner fotografiere und dann mein Look drüber lege.

01:09:10: Und jetzt checken wir das!

01:09:12: Das ist das selbe Bild.

01:09:13: Aber dieser Abstraktion kann ich vom Kunden nicht erwarten weil das nicht sein Job ist.

01:09:17: Definitiv nicht.

01:09:19: Auch da merkst du natürlich, ob jemand das schon zum hundertsten mal macht und weiß.

01:09:25: Weil er vertrauen

01:09:26: kann?

01:09:26: Ja weil sie auch wissen was dann passiert.

01:09:30: Aber ich bin ja da genauso wie du.

01:09:32: Ich habe ja auch immer die Leute gerne am Set, weil mir ist lieber jemand macht dann direkt den Mund auf... ...und sagt, ich hätte gern noch, weil ich hab halt oft festgestellt es mache ich auch wenn es eine Unklarheit gibt wegen manchmal so einer Formulierung.

01:09:46: Und da sage ich ganz ehrlich bevor wir jetzt fünf Stunden diskutieren, ich drehe beides.

01:09:51: Und wir entscheiden es im Schnitt oder ihr könnt dann euch noch was aussuchen.

01:09:55: Weil das ist bei manchen Sachen, wenn man gerade, da wir über Geschmacklichkeiten reden gibt's auch kein richtig oder falsch.

01:10:04: also dann muss man einfach sagen was einem besser gefällt und da sind wir natürlich wieder auch und da bin ich auch froh dass sich gute Redaktionen habe die auch gute dramaturgische Meinungen haben und dann eben auch manchmal Entscheidungen treffen, die ich vielleicht nicht getroffen habe.

01:10:19: Aber man muss sich sagen ja verstehe ich.

01:10:22: Die haben aber ja noch mehr Überblick wo sie ihre Gesamtgeschichten hinschicken als ich sozusagen so ein bisschen mit dem Schauspieler und darüber noch Redaktion und Produktionen, die wissen wo ihre Figuren hinlaufen.

01:10:34: Aber die kriegen manchmal Details von den Figuren die ich gesehen hab beim Spiel- und Rauskitzel wo die sagen hui!

01:10:39: Ist ja geil, das habe ich mir noch gar nicht erwartet da.

01:10:44: Ich spüre manchmal Liebesbeziehungen von Figuren die... ...noch gar nicht

01:10:49: beschrieben sind?

01:10:49: Ja!

01:10:51: Da könnte was gehen.

01:10:52: Dann drehe ich das auch so.

01:10:54: Sehr gut, sehr gut.

01:10:57: Ja super spannend also das ist tatsächlich... Das ist oftmals auch so ein Sparkurs dass Leute mit viel Erfahrung eben nicht mehr am Set sind sondern mittlerweile im Büro sitzen.

01:11:08: Und man kann den auch nicht böse sein, wenn die ihren fünften Shoot machen oder ihre fünfte Kampagne machen.

01:11:12: Oder jeden Fünften Werbespot drehen.

01:11:16: aber ich finde es dann ein Zeichen von Größe zu sagen ihr macht das schon so und solange ihr habt die Experience so Ich vertraue euch da!

01:11:26: Das ist finde ich ein super schöner Satz der vom Kunden kommt.

01:11:29: Ich habe eine Agentur Die kommen gar nicht mehr mit einem Set die sagen Steppe du machst das schon Weil die haben oft mit mir gearbeitet, die wissen das ist so die Art und Weise wie ich arbeite.

01:11:38: Die kommen nur mit.

01:11:38: wenn sie wissen der Mensch vor der Kamera, der braucht ein bisschen... Erbüttelung!

01:11:43: Der baut ein bisschen Kino drum rum rechts und links also dass da ein bisschen was passiert.

01:11:47: dann kommen die auch gerne mit.

01:11:49: aber was Entscheidungen angeht mag ich das?

01:11:52: Also weil ich vertraue auf die Spezialist am Set Wenn ich einen Make-up Artist da habe.

01:11:56: oder sagt man Stefan das sieht geil aus hinterfragen ich das nicht ... dann ist für mich die Entscheidung gefallen, der Spezialist wird das richtig machen.

01:12:01: Oder man hat eine Ausstattung mit einem Set.

01:12:03: so Stefan ich würde die Vase aber lieber blau machen... ... hinterfrage ich das nicht.

01:12:06: Dann sage ich alles klar.

01:12:07: Machen

01:12:08: wir es um.

01:12:08: Ich habe relativ wenig Lebensmittelwerbung gemacht,... ...aber ich hab mal für Burger King Sport gearbeitet und insofolge hatte ich das erste Mal im Leben mit einem Food-Design herzutun.

01:12:25: Ich liebe diese Leute!

01:12:26: Und das war großartig?

01:12:27: Ja Und darum sage ich Spezialisten.

01:12:30: Ich bin da morgens an's Set gekommen, jetzt musst du dir vorstellen das haben wir in so einer... ich glaube es war ein altes Gym oder sowas.

01:12:36: auf jeden Fall gab's da wie so einen Kantinenbereich und da war eine riesenlange so ungefähr wieder Raum hinter dir.

01:12:42: Solang war da dieser...

01:12:43: Das können natürlich unsere Zuhörer jetzt nur so bedingt machen.

01:12:46: Aber

01:12:46: sagen die mal so fünfzehmeternlange Theke?

01:12:48: Ja!

01:12:49: Und darauf lagen tausend Oberhälften, Tausend Unterhälfte, tausende Salatblätter also von diesem Burger.

01:12:59: Und ich dachte, wow ist das viel und er

01:13:03: vier!

01:13:05: Da funktionieren nur vier!

01:13:08: So, das war der Spezialist.

01:13:10: Der war mit Nerven durch weil aus dem Tausendvier für die Farbe...

01:13:15: Es ist ja auch tatsächlich so gerade im Fastfood-Bongreich.

01:13:18: Ich habe angefangen zu fotografieren, da wurde überall beschissen.

01:13:22: Also es gab das Produkt.

01:13:25: Da können wir nicht reinbeißen.

01:13:26: Das ist eine Mischung aus Styropor, Plastik oder so ein Scheiß.

01:13:28: Mittlerweile ist es so dass wenn du Burger King ding fotografierst dann darfst du auch nur Burger King Ketchup benutzen.

01:13:35: das heißt der Food Stylist hat die Aufgabe mit eventuell ich will jetzt nicht minderwertig sagen aber eventuell nicht so Fotogen in Produkten arbeiten zu müssen weil der Kunden sehr viel Wert auf Authentizität legt.

01:13:48: Da kannst du nicht irgendwie deine Abtönenfarbe aus Max Bar zusammenrühren und da Ketchup daraus bauen.

01:13:53: Das funktioniert nicht, die wollen ihre Produkte auch im Foto haben.

01:13:57: Da wird natürlich viel so mit Streichhörzerchen, sodass mehr Luft zwischen ist.

01:14:02: Dann wird das Salatblatt ein bisschen gedresst, das geiler aussieht so ne?

01:14:05: Und hier ein bisschen Pinselchen und da ein bisschen pinselchen.

01:14:07: aber es ist alles echt!

01:14:09: Und nun neigt natürlich ein Burger von Burger King dazu wie auch alle anderen Lebensmittel KFC, McDonald's.

01:14:17: Es gibt noch ganz viele zu vergammeln.

01:14:21: also die sehen zwei Minuten gut aus und wenn du drehst und da sind weiß ich nicht zehn tausend Watt Licht drauf dann sehen die eine halbe Sekunde gut aus.

01:14:30: danach ist Feierabend.

01:14:30: Dann sind die das kacke Und das sind halt alle so Sachen dass da finde ich futsalisten.

01:14:34: Ich find das krass ja.

01:14:36: aber ich fand es auch also aus Tausend weil wir hat da vier gute zusammengebracht haben wir auch schön hingekriegt.

01:14:40: Aber wir mussten damals auch mit

01:14:42: Haben die anderen Deckel ihm nicht gefallen?

01:14:44: Also fand er eine Sesamkörner-Kacke

01:14:45: oder wie?

01:14:45: Ja, genau.

01:14:46: Irgendwas... Ich hab das nicht so viel Zeit hatte ich nicht.

01:14:50: Aber der war kurz vom Nervenzusammenbruch.

01:14:52: aber wir hatten auch mit eben viel Licht damals auf Filmmaterial.

01:14:57: Ich glaube, wir haben mit tausend Bildern gedreht, wie das Ding so hochwabbert und aufschlägt.

01:15:02: Und das ... Zeitlupe noch dazu.

01:15:06: also das musste halt auch noch mehr licht.

01:15:09: Da hast du nicht viel Zeit.

01:15:12: Aber das Lustige war auch, das trifft eigentlich mal unsere beiden Jobs ganz gut.

01:15:17: Ich habe auch mal für eine amerikanische, dürfen wir den Namen sagen hier von Firmen.

01:15:22: oder ist immer Wärmung gefährlich?

01:15:24: Ist egal!

01:15:24: Das war auch so ein Discounterladen, den es heute nicht mehr in Deutschland gibt... Da sieht

01:15:28: man Klaus wie schön und schnell du Entscheidungen treffe

01:15:32: kannst.

01:15:32: Den es heut nicht mehr gibt.

01:15:33: aber Wir haben Wärmo gedreht für denen Und die Auflage war Es dürfen aber keine Schauspieler.

01:15:41: Das spielte immer in dem Laden, den haben wir im Studio aufgebaut.

01:15:44: Es war nicht der echte.

01:15:45: das ging aber... ...wir durften nur Mitarbeiter von dieser Firma nehmen und das waren Prozesse.

01:15:52: die haben mir Casting von dreihundertsechzig Leuten geschickt.

01:15:57: Und ich habe dann ein Konzept gemacht.

01:15:59: Ich hab gesagt pass auf!

01:16:00: Das läuft nur so.

01:16:02: ihr schickt mir sechs Leute.

01:16:04: Ich hatte mehrere Tage wo ich so spotze.

01:16:06: Ihr schickt mich immer sechs Leute von eurem Mitarbeitern.

01:16:09: Ich entscheide nach einer ersten Probe am Morgen, wer den Haupttext sagt.

01:16:15: Wer den kleinen Text sagt und die anderen vier setze ich dann im Hintergrund ein.

01:16:20: Bei Blende two eight irgendwie vier Meter weg?

01:16:23: Nein darum ging es gar nicht sondern man musste eben.

01:16:25: aber.

01:16:26: aber ich habe gesagt alles leihen.

01:16:29: Und ich weiß mit Aufregung Die können gutes Casting haben, weil es schwer zu sagen schickt denen.

01:16:36: Weil der hatte schlechte Tagesformen und funktioniert nicht.

01:16:39: also ich würde das am Morgen entscheiden wer da am besten ist.

01:16:43: Und das hat super geklappt.

01:16:45: Wir hatten das mal bei einer Produktion mit Kitz.

01:16:47: Das war so ein Stiftehersteller für den wir da fotografiert haben.

01:16:52: Und dann hatten wir pro Motiv irgendwie waren immer zwei Kittys im Bild die irgendwie gemalt haben oder geschrieben haben oder sowas.

01:16:57: Ich hatte aber mal acht.

01:16:59: Sobald einer gequengelt hat... ... ausgetauscht, weiter fotografiert.

01:17:02: Also einfach nur ausgetauscht ganz stumpf.

01:17:05: Sobald es anders nicht geht also wenn ich anfangen muss irgendwie... Wir hatten natürlich einen Menschen mit am Set der sich um die Kinder gekümmert hat und ein bisschen bucci-bucci gemacht hat aber das kriegste er nicht gefixt.

01:17:15: In zwei Minuten so, wenn sie keinen Bock haben, haben sie keinen bock!

01:17:18: Und ist auch richtig so und sind Kinder.

01:17:20: Und dann haben wir einfach nur ganz stumpf ausgetäuscht.

01:17:22: Ja ja und wenn das gute Bedingungen sind, aber in den Kindern Drehs kennen wir ja auch, aber jetzt hat er auch seine Berechtigung dass die nur ... eine begrenzte Zeit am Set sein dürfen, weil es wird auch nicht besser danach.

01:17:33: Du hast ein Zeitfenster wie bei einer Avocado.

01:17:35: Eine Avocado funktioniert so drei Minuten als die Lecker davor nach dem Bullshit und genauso sind Kinder am Set und Tiere.

01:17:44: Ja aber das ist bei vielen Werbekampagnen auch so, dass sie natürlich Bock haben auf Authentizität.

01:17:48: Das heißt, da sind Leute aus der Firma... Ich habe auch immer so einen Spot gedreht, das war auch jemand der stand nie vor der Kamera.

01:17:56: Und dann sagst du von Anfang an folgende Steuerbesteile müssen wir beachten.

01:18:00: ich verstehe eure Idee aber folgende Steuerbesteilen müssen wir bearbeiten und dieser Tag wird länger.

01:18:06: Das ist einfach so weil ein Profi in der legten Schalter oben ist er da Allein einen Text zu lernen ist natürlich für ein Profi auch was anderes.

01:18:16: Also wenn du eine Universitätsstudentin oder eine Universität Stellent hast, der permanent sich Texte rein tut weil er irgendwie Jora studiert, dann ist er wahrscheinlich besser als jemand der das nicht machen muss.

01:18:26: und beim Fotografieren finde ich es auch immer krass, weil natürlich kommt immer die Frage was man mit meinen Händen?

01:18:31: Deshalb sage ich immer dafür dass die Leute vor der Kamera etwas zu tun haben, dass sie gar nicht erst die Frage stellen können, weil das Bild schon vorgibt was sie mir in Händentun tun und wie Sie stehen usw.

01:18:40: und finde ich schwer so zu arbeiten, aber ich mag das weil es wirklich sehr authentische Bilder werden.

01:18:48: Ja,

01:18:49: das ist gut, aber eine große Unterschied bei uns ist ja noch so dass wir ja noch Texte haben also dass wir ein länger laufender als einen Frame, wer's vorhin sagte?

01:19:02: und da fällt mir auch noch ne lustige lustigen Sachen waren echt immer in der Werbung.

01:19:05: Ich hab einmal ein... ich weiß nicht mehr wie das heißt wenn man ein Test Testimonial, glaube ich.

01:19:12: Ich habe einen Testspot gedreht über ein Shampoo und da haben wir mit dem Schauspieler der hat einen Friseur gespielt und das Testimoniel dieses hat so gut getestet dass wir dann den richtigen Spott gedrehen haben natürlich mit einem Friseurs weil das durfte nur ein Friseuer sein und dann wurden Friseure gekastet und dann waren Friseuren vor der Kamera.

01:19:38: Hüi, der Witz sage ich dir.

01:19:41: Und da war natürlich klar eine Großteil des Bots zwar halt dieser Aussage die dieser Friseur dann trifft über das Produkt und es war wie Erwin Lottemann.

01:19:57: Ich habe dann irgendwann gesagt was aufbringt gar nichts wenn wir proben

01:20:02: Ballern

01:20:04: Kameraden.

01:20:04: und ich weiß auch wieder Tonmann irgendwann sagt ach soll der Scheiß Glaubt ja.

01:20:10: Und irgendwann, ich glaube über vierzig Tags hat er den Ding rausgeblasen weil irgendwann war diese Kamera für ihn normal geworden innerhalb der zwei Stunden wo wir immer wieder das Gleiche gemacht haben.

01:20:23: und

01:20:24: wenn du den probst und der ist nicht gedreht dann kriegst du nächsten fünf stunden nicht mehr genau, weil dem rennt dahinter her.

01:20:33: und dann habe ich gesagt fertig einpacken!

01:20:35: Ist beim Fotografieren ganz genauso?

01:20:36: Ja es gibt Momente wo du genau weißt Wir fotografieren jetzt einfach.

01:20:41: Es wird jetzt nicht gequatscht irgendwas wir fotografieren einfach drauf los ist, es wird der Moment entstehen und dann hoffen wir dass er uns soweit trägt wie im braun.

01:20:47: Ja aber das ist geil und da passiert's auch ja

01:20:52: weil eben glaube ich ich glaube das ist immer das ding wenn der druck weg ist

01:20:56: genau

01:20:57: denn er ecktest du logischerweise natürlich egal vor welcher kamera.

01:21:01: aber wenn du den druck spürst und nicht weißt was deine aufgabe ist weil dich irgendein Geschäftsführer dahin geschickt hat, weil du irgendwie auch bei der Theatervorstellung schon immer so fiffig warst als Baum.

01:21:13: Dann hast Du halt reingeschissen den Tag und das ist keine schöne Experience für Dich!

01:21:18: Also natürlich melden sich Leute freiwillig die irgendwie Bock drauf haben, die das vielleicht auch mal gemacht haben oder einfach Bock darauf haben.

01:21:25: Das merkst Du auch.

01:21:26: aber ich glaube es werden ganz oft doch Leute so hingeschickt wo der Chef denkt da ist er super.

01:21:32: Die passt doch perfekt So, aber es gehört mehr dazu vor der Kamera zu sein als das was Herr Schäfter manchmal denkt.

01:21:39: Also

01:21:39: manchmal empfehle ich würde auch Leuten empfehlen die immer denken warum funktioniert es nicht?

01:21:44: Es ist ja so wie wir achtzig Millionen Bundstrainer im Fußball haben.

01:21:49: wenn man mal gegen Profi gekickt hat weiß man wo der Unterschied ist.

01:21:53: Das ist wie genauso warum der Beruf Schauspieler heißt oder auch warum ich meinen Beruf als Regisseur mache.

01:22:04: Klar kann jeder hinter der Kamera sagen und bitte, über was man alles nachdenkt.

01:22:10: So einen Drehablauf künstlerisch hochwertvoll auch ökonomisch gut zu gestalten.

01:22:17: Genauso wie es so leicht aussieht wenn ein Schauspieler etwas vor der Kamera macht, macht das mal selber.

01:22:23: Wenn dann fünfzig Leute zugucken und du noch eine Marke treffen musst und dann noch spielen ist nicht einfach.

01:22:30: Als ich angefangen habe YouTube zu machen?

01:22:33: Ich wusste schon, ich bin Scheißer.

01:22:35: Aber ich wusste nicht wie scheiße ich bin!

01:22:37: Das hat erst funktioniert als ich das mit Hannah zusammen vor der Kamera gemacht habe weil ich so einen Pinkpongpartner hatte.

01:22:44: aber es ist immer noch so wenn ich alleine was nachsprechen muss... ...es ist immer eine Vollkatastrophe.

01:22:49: Ich könnte nicht vor der Kammer sein.

01:22:51: Wie gesagt in einem Zwiegespräch Wenn ich über etwas rede und mich auskenne dann bin ich frei.

01:22:55: da passiert mir auch nix.

01:22:57: Aber so Moderations-Dinge krieg ich nicht hin also kriege ich nicht hinter sich.

01:23:01: selber glaube dass ich das bin.

01:23:03: Also das geht aber nicht.

01:23:06: Ich trau mich manchmal vor die Kamera, aber ich kann...

01:23:09: Stimmt!

01:23:09: Ich habe sogar ein Foto mit dir gemacht als du vor der Kamera warst in diesem Flughafen da.

01:23:13: Ja ja, aber ... ... ich kann wiederholungen nicht.

01:23:17: Natürlich

01:23:17: nicht!

01:23:17: Ich merke mir überhaupt nicht was ich gemacht habe.

01:23:18: Wenn Moritz meinen Kameramann sagt Stefan kannst du noch mal sagen so nee absolut nicht.

01:23:22: Es wird nicht funktionieren.

01:23:23: Ich weiß jetzt nicht mehr was ich gesagt habe.

01:23:25: Das ist sofort weg.

01:23:27: Aber der Moment war gut.

01:23:29: Der Moment war super irgendwie nur leider mal geprobt.

01:23:33: Ja, genau.

01:23:35: Wenn du zwischen mehreren Takes entscheiden musst – das ist wieder analog zu mir als Fotograf – ist dieses Bauchgefühl was dir sagt?

01:23:45: Das ist es!

01:23:47: Hast Du das gelernt?

01:23:48: Ist das irgendwie eine Übungsfrage?

01:23:52: Kann man das überhaupt lernen?

01:23:54: Also ich glaube schon dass man da... Man lernt ... über die Jahre oder die Erfahrung lehrt ein, um es mal so zu sagen.

01:24:04: Das war gut.

01:24:05: also ich bin jemand der in den Tunnel geht wenn ich drehe und in die Szene versucht einzusteigen mit meinem Geist über dem Monitor was ich da sehe und das zu fühlen.

01:24:16: Das heißt ich habe ein sehr gutes Gefühl für mich.

01:24:20: wenn etwas stimmig war oder wenn ich was geglaubt hab oder nicht geglaubte ist ja dann die Entscheidung, ich bin niemanden der mitliest.

01:24:27: Ob die jetzt die Worte sagen?

01:24:29: Ich störe zu und gucke zu und da sehe ich was für mich funktioniert, was mich begeistert, was mir mitreißt oder eben was mich ablenkt.

01:24:41: oder wenn ich merke stimmt etwas nicht oder irgendwas fehlt.

01:24:45: also deswegen kann ich das sehr gut sagen.

01:24:50: Ich glaube was dazu kommt ist dass man ... je mehr man gemacht hat, um so besser noch weiß... ... wie man bestimmte Sache im Schnitt holt.

01:25:00: Also da bin ich wieder beim Schnitt.

01:25:02: also das heißt Ich weiß ich habe die offene Da kann man den Moment in der nahen nehmen sag' ich mal wenn wenn wenn.

01:25:08: ich weiß ein Take war gut bis auf die Stelle aber dann bin ich safe an der Stelle.

01:25:13: Das kann ich über die Jahre natürlich immer besser.

01:25:16: Aber das ist so eine Sache wo man durchs Drehen Erfahrungswerte sammelt die einem helfen gute Entscheidungen zu treffen.

01:25:24: Also ich kenne das von mir selber, dass sich als ich angefangen habe zu fotografieren war es für mich fast unmöglichen Bild zu löschen.

01:25:33: also wenn ich eine Vorauswahl gemacht habe... Ich hab' mich stunden mit dieser Vorausswahl betreffend.

01:25:38: Das geht mir mittlerweile so zack Fingerschnippt weg!

01:25:41: Es geht so schnell mittlerweile, dass man sich so traut Dinge einfach liegen zu lassen und sagen komm scheiß drauf weg damit weil ich ja weiß dass ich ein ähnliches Nummer habe und so weiter sofort.

01:25:50: Ich finde das aber einen super schweren Prozess, irgendwie sich von ob das takes sind oder Fotos sind oder so zu verabschieden.

01:25:58: Das war es nicht!

01:25:59: Und ich find's auch einen geilen Prozess den ich auch lange gelernt habe zu sagen, das wars jetzt wir haben es also da kommt nichts mehr drüber weil es gibt halt dieses Safeties beim fotografieren genau wie in der Regieführung Dass der Mensch vor der Kamera sagt, ich weiß ihn nicht so genau.

01:26:14: Und dann wird noch ein Safety und noch eine Safety.

01:26:17: Ich finde das macht viel kaputt.

01:26:18: Ja aber das Schlimmste ist mir auch schon ein paar Mal, außer sage ich mal in einer Verletzung oder irgendwas was am Set jetzt nicht mit dem Drehen zu tun hat, aber schief läuft.

01:26:30: Aber es ist mir ein Paarmal passiert, aber es ist irgendeinem Grund dass man wirklich da saßt und man hat einen der geilsten Takes gesehen Die Kamera lief nicht oder der Ton lief.

01:26:43: Oder es war dann technisch

01:26:45: ging's nicht oder... Ich möchte mich an dieser Stelle dafür noch mal entschuldigen.

01:26:50: Das war nicht bei dir, aber es ist so und du denkst da bist du da.

01:26:56: momentan sage ich mal im Moment sehr sehr traurig

01:26:59: gebrochen.

01:27:00: Gebrochen ist gut dass man das dann nicht ist.

01:27:02: Das muss man dann nehmen wie ein Mann.

01:27:04: Ich sag mal das echt scheiße hast so einen Super Take gesehen und alle jubeln schon.

01:27:12: Es ist wie das Tor, was zurückgenommen wird.

01:27:15: Und du?

01:27:16: Weil Donald Trump anruft.

01:27:19: Der stand doch ganz woanders als Tor.

01:27:22: Genau!

01:27:22: Das ist dann schade.

01:27:25: Aber dem rennen dann alle hinterher.

01:27:26: Der Schauspieler... Das ist noch misstand.

01:27:29: Das ist ganz, ganz schlimm.

01:27:32: Also das ist wirklich einer der größten Katastrophen.

01:27:37: Wobei, da gibt's eine lustige Episode.

01:27:39: Die ist nicht mehr passiert aber... ...die ist jemanden passiert.

01:27:43: Ich hab ja mal ein Kinofilm gedreht und der wurde dann nach England verkauft.

01:27:48: Da gab es Aliens.

01:27:49: Also gab es Alien-Sprache.

01:27:51: Geil!

01:27:52: Und die Aliens...

01:27:53: Der hieß damals der Film ne?

01:27:54: Nee,

01:27:55: High Crusade.

01:27:57: Und die aliens wurden aber bei der Englischen... Umsetzung dann auf Scottish natürlich.

01:28:06: Also haben sie quasi den Grund, dadurch kam jemand zum Set zu mir.

01:28:10: das war also lange nach dem Dreh bei einem anderen Zett und wir haben uns unterhalten.

01:28:14: ich habe ihm so erzählt was wir uns gedacht haben usw.

01:28:17: Und der

01:28:18: Typ war

01:28:20: der dritte vierte fünfte Cutter Assistent beim Billy Walder Film.

01:28:26: Ganz jung Jahn und dem ist es wohl passiert dass ein gesamter Drehtag von Billy Wilder, ich weiß jetzt nicht welche Produktion im Kopierwerk waren gegangen ist.

01:28:39: Also es kaputt war weg!

01:28:41: Ein ganzer Drehtage.

01:28:43: und jetzt musst du dir so vorstellen...

01:28:45: Der

01:28:46: Schneideraum war ja früher der erste, der das erfahren hat weil die waren ja direkt mit dem Kopierwerker gekoppelt.

01:28:53: Und der Cutter guckt zum Assistenten.

01:28:56: Der Assistent guckt zu zweiter Assistentin.

01:29:01: Er war der Letzte Wurde angeguckt.

01:29:04: Okay, du gehst zum Set und sagst es dem Herrn Walder.

01:29:07: Scheiße!

01:29:09: Und dann ist er jetzt im Set gegangen.

01:29:10: Oh

01:29:10: Gott... Gang nach Kanossa sagt man da glaube ich

01:29:13: zu nie.

01:29:13: Und stand glaube ich.

01:29:14: was hat der gesagt?

01:29:15: Dann dann drei Stunden darum wusste sie nicht.

01:29:19: Nee ich wüsste so nie wie das sagen soll.

01:29:20: Genau

01:29:21: und dann hat er den Mut gefasst und hat dem Herr Walder gesagt Last day is gone.

01:29:29: Weißt du was der Walter gesagt hat?

01:29:32: Shit happens

01:29:33: Geil, das ist größer.

01:29:35: Das ist wahre Größe!

01:29:37: Ja und so muss man es nehmen.

01:29:39: also da durch die Geschichte habe ich auch viel gelernt, wobei dich auch wenn so ein Take verlor... ja wir operieren nicht am offenen Harz, das is unser ganz großes Glück.

01:29:48: Wir stellen was her worüber wir mehr Endeffekt egal welches Drama was wichtig ist dass wir der Spaß haben und auch lachen können Und wir dürfen Geschichten erzählen die auch Grenzen sprengen die man im privaten glaube ich nie erleben will.

01:30:02: Können wir erzählen dürfen wir erzählten müssen wir erzäheln ist doch ein geschenk.

01:30:06: also und das glaube ich muss man sich immer wieder vor Augen halten.

01:30:10: Und deswegen lohnt es sich auch nicht, sich die körper einzuschlagen.

01:30:14: Nein

01:30:14: nein nein nein.

01:30:15: Ich habe das mal gehabt.

01:30:17: Das war ich weiß gar nicht eine filmproduktion war das.

01:30:20: und da haben wir des plakatmotiv fotografiert.

01:30:24: Man sichert sich als fotograf normalerweise mit speichermedien doppelt und dreifach ab.

01:30:29: So, das heißt es ist alles doppelt und dreifach vorhin.

01:30:31: Das musste aber so schnell gehen dass wir keine Zeit für Backup hatten.

01:30:36: Nun hast du zwei Speicherkarten wo dieses Ding drauf ist.

01:30:39: Das gebe ich also einem Fahrer in die Hand und sagt das muss ganz schnell in die Bildtradaktion fahren.

01:30:44: Ich weiß nicht mehr was es war.

01:30:46: Und dann hat er im Hochsommer so Auguste und der musste halt eine Stunde fahren.

01:30:51: Dann hatte dieser beiden Karten keinen Rechner mit dem Back-Up weil zu schnell ging.

01:30:58: Hutablage gelegt im Auto.

01:31:00: Und die wurden wie so ein schicken McNugget und in das Amaturenbrett reingebrannt, irgendwie weil schwarze Speicherkarten... Das ist der Moment wo man versteht dass bei Werbetroduktion niemals beide Speichercarten in einem Autofahren sondern immer zwei Autos, wenn eins abbrennt, es winkt noch eine da.

01:31:25: Ich weiß nicht mehr genau wo das Problem, weil ich krieg's nicht mehr zusammen.

01:31:28: Aber ich weiß noch dass beide Speicherkarten gegrillte angekommen sind und haben jetzt irgendwie versucht mit irgendwas hier was aufbohren und da was machen.

01:31:34: aber die sind dann die Daten nicht reingekommen.

01:31:36: Und musste das reshootet werden?

01:31:38: Das war halt wirklich irgendwie... das waren eine Vollkatastrophe!

01:31:41: Das war eine absolute Vollkatasrophe, aber das ist mir nie wieder passiert.

01:31:45: Der hat ein Freund von mir damals wurde doch auf Filmatterie gedreht.

01:31:48: Die waren in der Türkei, haben gedrehte.

01:31:52: Der war glaube ich Aufnahmeleiter und hatte das Ding, aber das Material mit nach Deutschland zu fliegen.

01:31:59: Und dann X-Ray am Flughafen... Ach du Scheiße!

01:32:03: ...und dann hat er gesagt ne es geht hier nicht durch.

01:32:05: und dann haben wir gesagt da müssen mal reingucken.

01:32:06: Hat der gesagt nee dann müssen sie mich erschießen.

01:32:11: Weil wenn Sie dich aufmachen kann ich nicht mehr zurück.

01:32:14: Dann haben sie irgendwann nach langen Diskussionen durchgelassen.

01:32:17: Aber das war früher Unglaublich, also dieses X-Ray kann.

01:32:22: Ich glaube das ist meistens Filmmaterial und hat es nicht gemacht.

01:32:26: ganz früher vielleicht schon mit den ersten Flughafenmaschinen haben die wahrscheinlich richtig durchleuchtet.

01:32:30: aber wenn du so ein Ding aufmachst früher war er tot.

01:32:33: Er ist tot ja.

01:32:35: Er hat früher noch der Matheassistent in seinem Mäuternzelt gehockt und hat die Rollen ausgetauscht.

01:32:40: Hab ich auch noch gelernt?

01:32:41: Ich

01:32:43: kenne das auch noch.

01:32:43: Dunkelsack

01:32:44: Filmmaterie gewechselt.

01:32:46: Ich habe für eine Produktion fotografiert.

01:32:51: Da haben wir in Köln an einer sehr befahrenden Straße gedreht und das Set war zwischen den beiden Spuren, die nach rechts gehen und den beiden spuren links gehen.

01:33:00: Ich weiß nicht wie das heißt, es ist ja ein Grünstreifen dazwischen Und da stand auch die Kamera und nun musste der Matassi Kamera Akkus und Filmmaterial versorgen.

01:33:11: er muss halt hin und her laufen.

01:33:15: Nun war dann eine Fußgängerampel und das Ordnungsamt stand da.

01:33:18: Er hat natürlich logischerweise auf diese Fußgängerampeln geschissen, weil muss schnell gehen.

01:33:22: Er ist drüber marschiert.

01:33:25: Erstes Knöhnchen gekriegt für irgendwie über Rotheuer die Ampel und dann mussten sie ... Weil das Ordnungsamt sich gedacht hat so, die nehmen wir jetzt hoch und dann haben die den halben Tag da gechillt und immer gewartet darauf dass der auch bei Grün über die Ampel geht.

01:33:39: also wirklich Das ist sehr leicht verdientes Geld irgendwie, weil die natürlich wenn der Schnee gehen musste und sagt die Produktion nach dem Scheiß auf dieses Knörchen.

01:33:48: Sondern es ist immer wieder mit so roter Ampel und die haben einen am anderen ausgefüllt.

01:33:52: Also wahnsinnig lustig.

01:33:53: Und dann haben sie irgendwann von den Armen abgelassen, ich glaube die mussten irgendwann selber lachen.

01:33:59: Sie waren am Anfang halt angepisst.

01:34:00: dass er über die Straße gelaufen ist verstehe ich auch ein bisschen Wurden die Situation so ein bisschen erklärt, und man sagt ja das ist jetzt hier irgendwie sensibles Material.

01:34:08: Wir haben Drehgenehmigung wir haben Absperrung.

01:34:09: Das muss halt zu sein.

01:34:10: Ja das hat nichts mit der Ampel zu tun in diesem Kram.

01:34:12: also war wirklich wild.

01:34:13: aber naja so ist es halt.

01:34:17: ich versuche nochmal wieder den Bogen zur Fotografie zu dicken.

01:34:22: richtig?

01:34:23: glaubst du dass ein gutes Foto eine Geschichte... Also eine schwere Frage bist du bereit?

01:34:30: Glaubst Du dass ein gutes Foto Ebenfalls eine ganze Geschichte transportieren kann, so wie es ein Film kann der so anderthalb Stunden jeder zwei Stunden.

01:34:38: Geil weil du hast mir gesagt dass in die Richtung ne Frage kommt.

01:34:42: ich sag mal

01:34:43: Nein

01:34:46: Ich glaube das ein Foto eine ganze geschichte erzählen kann aber jetzt nicht den ganzen film.

01:34:51: Aber mein film hat dann doch mehr Möglichkeiten in den neunzig Minuten.

01:34:55: aber das Tolle an dem Bild ist ja, und ich glaube deswegen gibt es auch für Filme Wärmungen mit Plakatfotos.

01:35:01: Die

01:35:02: dir das Gefühl des Films, das Genre des Filmes wahrscheinlich auch die Bedrohung oder die Emotionalität des Filmas oder dir ein Gefühl dafür geben was dieser Film ist.

01:35:18: Und jetzt mal losgelöst vom Film.

01:35:20: dadurch kann Foto eine ganze Geschichte erzählen.

01:35:23: Die liegt natürlich im Auge des Betrachters, wird gelenkt durch den Fotografen und den Inhalt.

01:35:28: Und vielleicht steht noch eine Zeile dabei oder mal hat eine Information dazu.

01:35:34: Sag ich mal wenn es ein Kunstfoto ist was der Künstler gedacht hat oder den Namen des Bildes sind ja alles Verknüpfungen die dir sozusagen eine Geschichte weiterbilden im Kopf.

01:35:46: Oder du siehst ne Sache zum ersten Mal ... dir läuft selber ein Film im Kopf ab und das ist deine Geschichte zum Bild.

01:35:54: Das ist das

01:35:54: größte Kompliment.

01:35:56: Kann alles passieren?

01:35:58: drum glaube ich.

01:35:58: ja, natürlich ein Bild kann eine Geschichte erzählen... Ein Film erzählt andere Geschichten.

01:36:03: Ja.

01:36:03: Und komplexere

01:36:04: Geschichten...

01:36:05: Eine Zeitspanne auch.

01:36:06: Genau!

01:36:07: Aber ich glaube es wäre natürlich super wenn es einen Film gibt,... ...das geht meiner Meinung nach nicht ganz wo eigentlich jede Einstellung So perfekt wäre wie ein perfektes Bild.

01:36:21: Aber das wird es nicht geben, aber es reicht schon wenn die Szene perfekt

01:36:25: ist.

01:36:26: Ich glaube auch dass die Fotos, die wir so im Kopf haben gerade von Pressefotos, Hiroshi mal denke ich da zum Beispiel

01:36:34: in dieses

01:36:35: Foto... Das erzählt eine unglaublich komplexe Geschichte durch diese Imperfektion weil es einfach einen Moment immer einfriert.

01:36:45: Also ich glaube auch, dass Fotos das können und ich glaube, dass tun für uns jeden Tag Pressefotografen dieser Welt die Events, die Momente, die Geschehnisse festhalten über die wir noch Jahre später sprechen nicht zuletzt vielleicht aufgrund dieses Fotos weil das Foto die Grundlage ist für ein Gespräch, eine Diskussion für den Buch, für eine Verfilmung usw.

01:37:08: Das Spannende wird jetzt natürlich sein.

01:37:10: also Schauen wir mal Brücke zu KI.

01:37:13: Oh Gott, oh Gott!

01:37:14: Ja aber es ist natürlich mit KI jetzt möglich was ja auch schon immer in der Literatur Science Fiction oder auch Science Fction Filme oder auch Comics geschafft haben neue Realitäten zu machen.

01:37:29: also ich glaube das langweilige ist eine Faszination.

01:37:35: am Anfang ist dass man mit KI sehr realitätsnahe bis fast schon reale Illusionen erzeugen kann.

01:37:45: Das Geile ist aber eigentlich an der KI, dass man Welten schaffen könnte oder kann die man eben nicht fotografieren kann, die man nicht so einfach herstellen kann.

01:37:56: da wird es jetzt finde ich interessant.

01:37:58: also weil das sind dafür zum sage ich neue Technik neue Möglichkeiten sowas ... fasziniert mich.

01:38:06: Natürlich geht es immer wieder auch um Abbildungsperfektion, ... ... um überhaupt mal da hinzukommen und das wird natürlich auch schwierig.

01:38:14: aber ich glaube wir haben uns vorhin ja noch privat kurz unterhalten was... Wir

01:38:18: sind hier auch Privatklaus?

01:38:19: Ja!

01:38:20: Aber ohne Mikrofon meine ich.

01:38:24: Das Interessante wird sein irgendwann ein Foto zu sagen ist es jetzt aus dem Computer oder ist es real?

01:38:32: geschossen worden, weil ich glaube Momente die real geschossen werden.

01:38:36: Also man könnte ja einen Moment wie dieses Hiroshima Bild auch über eine KI erstellen lassen aber da fehlt die Wirkung.

01:38:44: Ich glaube das ist ne Echtheit des Leben was sozusagen ein Moment fest der da festgehält, ein Moment der entsteht, der fest gehalten wird dass so ausmacht was besonders ist.

01:38:57: also ich glaube es ist eine ganz starke Sache von Live Fotografie Und wenn ich jetzt mal sage, auch mit Gestaltungsmöglichkeiten.

01:39:05: Das gehört ja zur Fotografie dazu?

01:39:08: Schon immer!

01:39:09: Und für mich ist...

01:39:10: Med-Med Painting ist ja auch nichts anderes.

01:39:12: Genau

01:39:12: und für mich is KI-Fotografie nur eine andere Art.

01:39:16: Also ich brauche eigentlich KI nicht um möglichst perfekte Menschen abzubilden.

01:39:20: Das sollte live Fotografien machen.

01:39:24: Der Willi hat eine ganz spannende Sache dazu gesagt.

01:39:27: Er ist Oberbeleuchter und wir haben auch bei KI gesprochen, weil wir müssen in dieser Branche über KI sprechen.

01:39:32: Und er hat gesagt wenn er einen jungen Regisseur kennenlernt, der ein geiles Buch geschrieben hat... ...und der Film würde einfach zehnmal geiler werden, wenn ein Drehdachter von den Irland wäre.

01:39:46: aber das Budget ist nicht drin.

01:39:49: Da hat er gesagt dann mach mit KI alter!

01:39:51: Dann macht es mit KI Weil die eigentliche Vision, die du hast ist unverändert.

01:39:57: KI hilft dir nur an einer Stelle, indem es quasi die Finanzierung einer Crew... Wir müssen in Irland einen Hangler irgendwie nehmen.

01:40:05: Was drehen der Mass mit KI?

01:40:06: Und so war ich da ganz bei dir!

01:40:08: Also ja weil das ist schon wahr.

01:40:19: Der Fehler ist ein Regisseur, der ein Buch geschrieben hat.

01:40:25: Ja,

01:40:27: das ist kein Fehler.

01:40:28: Aber ich finde natürlich...

01:40:30: Nennen wir was Filmstudent?

01:40:31: Ja, ja, ja.

01:40:34: Das ist ein lustiges anderes Thema.

01:40:35: Ich bin eigentlich ein Fan von der Gewaltenteilung.

01:40:41: Ist

01:40:42: gut dass die nicht immer funktioniert sondern gerade dass es so viele Ausnahmen gibt finde ich sehr gut.

01:40:49: aber Ich bin ja wirklich froh, dass ich Regie mache und ich gute Autoren habe.

01:40:57: Und ich sage mal so... Ich kann ein bisschen schreiben?

01:41:00: Ich hab auch viele Drehbücher mit umgeschrieben.

01:41:03: Trotzdem würde ich mich nie autor nennen!

01:41:05: Und ich hab immer Angst weil Stoffe werden verkauft über Dreh bücher oder Produktionen angestoßen über Drebücher.

01:41:15: Weil da liegen die Rechte Und mit dem Verkauf oder der Übertragung der Nutzungsrechte kann eine Produktion lostreten, das umzusetzen.

01:41:23: Es wird heute oft vergessen weil Leute an Rechten beteiligt sind dass es eigentlich auch noch ein Regieberuf oder andere Berufe gibt und man holt nicht immer nur die optimalen Spezialisten.

01:41:35: ... so ein Projekt besser umzusetzen.

01:41:38: Ich

01:41:39: weiß was du meinst, in seiner Vision war das einfach eine junge Filmemacher.

01:41:42: Kommt grad von der Uni, hat ne geile Idee.

01:41:43: Das wollte ich...

01:41:44: Es war deine Formulierung, die ich eigentlich aufgegriffen

01:41:46: habe?

01:41:46: Die war scheiße ja!

01:41:48: Nee, die war eine gute Brücke für mich.

01:41:51: da

01:41:51: war es los zu werden.

01:41:52: Eine Lanze für die Regie und die Drehbuchabteilung, dass das unterschiedliche und zurecht unterschiedliche Jobs sind.

01:41:59: Und

01:41:59: unterschiedliche Skills vor allem Ja.

01:42:01: Wichtig also natürlich gibt es Grenzgänger und auch Leute, die mehrere Skills haben Ist auch vollkommen okay, wenn jemand gut Schau spielt.

01:42:11: Dass der eventuell von hinter der Kamera

01:42:13: agiert.

01:42:16: Aber alles Doppelbelastungen sind, finde ich, immer schwierig.

01:42:22: Auch der Weg dahin aber zum Glück funktionieren die auch.

01:42:28: und das Gute ist man weiß nie ob was anders besser geworden wäre

01:42:32: oder nicht?

01:42:32: Ich glaube ich bin immer noch der Meinung der Schauspieler einen Menschen gebrieft hätte, seine Vision gebriefd hatte und ihn hinter die Kamera gestellt hätte.

01:42:47: Dass der Schauspieler sich besser auf das konzentrieren kann was er kann.

01:42:51: Und deshalb glaube ich auch an diese Gewaltenteilung.

01:42:53: Ja also vom Grundsatz genau da bin ich auch großer Fan von und ich sag mal in dem Moment wo du in so einem kreativen Prozess um mal noch ein Bogen weiter aufzuholen Urheberrechte, die ja nicht übertragbar sind an einem Filmwerk.

01:43:11: Sind ja aufgeteilt!

01:43:13: Auf Regie, Produktion, Kamera, Kostüm, Maske, Schnitt... Also es ist eine Vielfalt an Urhebern, die es gibt bei einem Filmwerken und das zeigt auch die Philosophie, die dahinter steht dass viele unserer schöner Begriff Spezialisten, dass viele Leute sich Gesamtprodukt einigen und das passiert, weil wir alle Menschen sind.

01:43:40: Weniger schriftlich meistens kommunikationsmäßig oder kommunikativ indem man sich austauscht Ideen austauschen.

01:43:47: Man hat also eine im positiven gesagt noch hoffentlich hoch sympathische Reibungsfläche wo man sich gegenseitig ... hochstachelt und vielleicht noch geilere Lösungen findet als alleine.

01:44:01: Wie du vorhin schon sagtest, weil dann kommt der Austausch... Dann kommt eine Idee, dann kommt so einer Idee ne neue Idee und sowas kann ja nur ein Projekt geiler machen.

01:44:11: Ja das ist zum Beispiel ich werde ganz oft gefragt warum ich nicht fertige Kampagnen die fotografiert auf meiner Website habe?

01:44:19: Und ich kann immer sagen so Leute es ist nicht meine Arbeit da ich hab einen Teil davon gemacht aber das ist ein Produkt von vieler Leute.

01:44:25: Arbeit Das kann ich nicht als meine auf einer Homepage präsentieren.

01:44:29: Das geht nicht.

01:44:30: Verstehe, richtig!

01:44:31: Weil da auch die... Gerade wenn du beauftragt wirst, ist eine Grundidee da involviert?

01:44:36: Absolut.

01:44:36: Genau.

01:44:38: Da sind ganz viele Stellschrauben.

01:44:40: Ich bin der, der das technisch irgendwie umsetzt

01:44:44: oder auch noch den Feenstaub drauf wirft.

01:44:46: Genau.

01:44:47: aber in der Regel mache ich nicht die Postproduktion und ich mach nochmal einen Look.

01:44:51: Ich habe das Set nicht gebaut, ich hab mich für Farben entschlossen.

01:44:54: Ich hab mich nicht für Klamotter entschlossen und von dem die da waren mir eins ausgesucht.

01:44:58: aber diese Vorauswahl habe ich nicht gemacht... ...ich habe das Layout nicht gemacht, ich habe diese ganzen Dinge nicht gemacht.

01:45:02: deshalb kann ich das nicht auf meiner Homepage laden.

01:45:04: Erst mal wurde ich über Bayer Odds da, ne?

01:45:06: Kann ich nicht!

01:45:07: Aber die laufen ja irgendwann aus.

01:45:09: Dennoch würde ich eine Kampagne nie auf meine Homepage haben wollen sondern nur das Foto davon und den Rest weg weil es ist nicht zu hundert Prozent meiner Arbeit.

01:45:19: Da stecken viele, viele Köpfe noch mal da

01:45:21: drin.".

01:45:22: Ja und ich sage immer wenn es gut ist so ein Prozess kickt ein Projekt von möglichen Hundert auf über Fünfhundert Prozent.

01:45:33: Wenn die Leute sich nicht verstehen und drum ist quasi in so einer Teamauswahl wenn man mitsteuern kann... Wichtig, dass sich Leute verstehen.

01:45:43: Weil du kannst natürlich auch weit unter die hundert Prozent fallen, wenn es nur Stress am Set gibt.

01:45:51: Ja oder wenn der Zeithahn zugedreht wird?

01:45:56: Ja klar, Zeithan wird auch ein Ding, aber das kann ja auch so eine Befreiungs-Ding führen.

01:46:03: man vielleicht konzentriert man sich nur auf das Wesentliche und das wird besonders geil.

01:46:06: Aber vielleicht ist es der kleine Hoffnungsschimmer.

01:46:11: Schlechte Stimmung ist garantiert ein Killer.

01:46:13: Ja,

01:46:14: definitiv.

01:46:14: Weiß ich das?

01:46:16: aus meiner Sicht wiederum alles was am Set schlechte Stimmung ist transportiert sich automatisch aufs Bild weil es transportiert sie in das Model das vor der Kamera steht.

01:46:26: also es ist unmöglich das zu verstecken.

01:46:28: egal wie professionell du bist Du wirst nicht an deiner hundert Prozent oder Hundertzehn sein wenn du diesen komischen Druck am Set spürst.

01:46:36: ja und ich finde ganz ehrlich sogar jetzt Ich hab ja eine Setführung, wo sehr viele Leute gerne mit mir arbeiten.

01:46:44: Weil ich glaube... Das

01:46:45: stimmt!

01:46:46: Klaus kann man ganz toll arbeiten.

01:46:48: Ja aber es liegt nicht daran dass ich das als mühsam herstellen muss sondern ich habe eigentlich schon auch sehr früh zum Glück erkannt, dass die Arbeit der auch Lebenszeit ist und es

01:47:00: nicht schadet ein guter Mensch zu sein.

01:47:02: Aber auch die Lebenszeit natürlich viel mehr Spaß macht wenn ich da gerne hingehe oder Ich bin ja selber sehr neugierig, also lasse ich mich auch auf Leute ein und es ist super lustig was man für Geschichten vor- und hinter der Kamera erlebt.

01:47:17: Und eigentlich hat mich schon immer wieder etwas eingeholt, was sich schon ganz früh in meiner Filmhochschulzeit gelernt oder kapiert habe dass wenn ich durch meine Filmarbeit mal Magespüre oder gesundheitliche Probleme kriegen sollte würde ich die Sache von einen Tag auf dem anderen sein lassen.

01:47:39: Das heißt, momentan hab ich manchmal das Gefühl.

01:47:42: Ich muss zum Drehen?

01:47:43: Oh, ich geh in den Urlaub!

01:47:44: Also nicht dass ich da jetzt keine Disziplin mehr habe und dann hat die Füße auf dem Tisch und wo ist mein Handtuch?

01:47:50: Nein aber so vom Gefühl her... ...ich gehe da wirklich gerne hin, ich dreh gerne, ich inszeniere gerne, sehe was da gerne passiert und finde es auch so toll, dass wir die Möglichkeit haben.

01:48:03: Ich sag mal, ich hatte mal meinen Sohn dabei für ein Schülerpraktikum Und dann sagt er, weißt du was so toll ist, Papa?

01:48:12: Ich bin der Jüngste gerade.

01:48:13: Da war, glaube ich, grade sechzehn und mein Kameramann war kurz vor der Rente.

01:48:19: Wir hatten noch ein Schauspielerin über siebzig an die Achtzig.

01:48:23: Wir haben zwischensechzehntundachtzig alle Altersgruppen vertreten.

01:48:26: aber das ist jeden Tag irgendwie für mich ein ganz, ganz großes Highlight dass wir Generationsübergreifend arbeiten können.

01:48:36: Und

01:48:37: trotzdem auf Augenhöhe, ne?

01:48:38: Ja immer auf Augen Höhe und jeder hat so seine eigenen Funktionen seiner eigenen Geschichten und das ist echt ein ganz ganz großer Spaß und es jeder Tag ist auch anders.

01:48:48: Das ist zum Beispiel der Grund warum ich so gerne mit Hannah arbeite weil ich lerne was von dieser jungen Generation.

01:48:55: jeden gottverdammten Tag lerne ich irgendeinen Scheiß ... und deshalb arbeite ich auch so gerne am Set genau aus diesem Grund.

01:49:02: Ich kann da, ich gehe immer reicher nach Hause... ...ich meine jetzt nicht finanziell, sondern ich habe irgendwas mitgenommen.

01:49:06: Ich hab wieder jemanden kennengelernt... ...und dann mein ich nicht mal Netzwerk-Kontakte Jobs,... ...sondern da mein ich irgendwie keine Ahnung eine geile Geschichte oder ein cooler Moment oder irgendwie ne?

01:49:15: Wie oft saßen wir davor unter uns vor der Hütte und haben uns einfach lustige Sachen erzählt was passiert ist... ...auch wenn man sich eine Weile nicht gesehen hat.

01:49:21: Ich bin ja immer on and off gewesen und das... Bereichert doch dein Tag.

01:49:27: Total!

01:49:27: Also drum sitzen wir heute auch hier, weil wir uns da schon immer interessante Sachen erzählt haben.

01:49:32: und dann sagst du natürlich mach jetzt grad so was kommt nochmal vorbei.

01:49:36: Das fand ich super.

01:49:39: Sehr schönes Schlusswort Klaus aber ich habe leider noch eine Frage.

01:49:42: Das

01:49:42: kriegen wir doch hin.

01:49:44: Es wäre ein tolles Schlusswort gewesen.

01:49:46: Vielleicht nicht kann das nicht schneiden... Was glaubst du, was Fotografin von szenischer Arbeit lernen können?

01:49:53: Und umgekehrt.

01:49:54: Was glaubest Du, was Du von Fotografin lernen kannst?

01:49:58: Ähm...

01:49:58: Ich hinde nur so schwere Geschütze heute ne?

01:50:00: Super

01:50:00: Schwere Fragen!

01:50:01: Also ich fange mal hinten rüber an.

01:50:03: Was man von Fotographen lernen kann ist ähm... Sagt dir Jim Rakete was?

01:50:11: Selbstverständlich.

01:50:12: Ich hatte ja das ganz ganz große Glück da war ich noch nicht mehr auf der Filmhochschule dass ich eine Jim Rakete Produktion beiwohnen konnte.

01:50:21: Und der kam dann später beim ersten Kinofilm nochmal und hat auch, da war das natürlich schon ein bisschen was anderes.

01:50:29: Da habe ich ganz viel gelernt.

01:50:32: Damals war es natürlich alles noch mit Negativfilmen und also noch mit Polaroid-Testfoto.

01:50:40: Wie man belichtet?

01:50:41: Womit man arbeitet... Was man macht manchmal so lustige Sachen mit Blitzen.

01:50:49: Hier geht auf ganz andere tausendste Sekunden zum Belichten, die wir beim Film gar nicht machen könnten.

01:50:57: Wir hängen ja an der Fünfundzwanzigstel.

01:50:59: An

01:51:00: der Hundert- und Achtzig-Grad-Regel?

01:51:01: Ja,

01:51:04: trotzdem wie man auch Licht baut...

01:51:08: Das fand ich auch so spannend!

01:51:10: Wie unterschiedlich verschiedene Leute dasselbe leuchten.

01:51:14: Das ist so

01:51:15: verrückt.

01:51:15: Aber ihr Fotografen, ihr seid ich sage mal vom Lichtbauen her weil man ja meisten hat man eine Person oder einen fotografierten Raum.

01:51:24: aber da finde ich kann man viel über Gestaltung Farben und Dings mitnehmen von Fotografen oder sich inspirieren lassen.

01:51:32: ganz viel inspiriert hat uns zum Beispiel Fotos von Leuten.

01:51:36: Ich habe ein sehr guten Freund der ist Ausstattter also Projection Designer.

01:51:41: Wir haben oft wenn wir Filme zusammen gemacht haben Anfang hat er mir Kataloge, Kunstkataloge, Fotokataloge.

01:51:50: Diese Bilder haben wir über Farben, Gestaltung, Möbel und solche Sachen.

01:51:55: Immer ausgehend von einem guten Fotografen.

01:51:58: Also ich finde da kann man ganz viel lernen in Bildgestaltung mitnehmen, Inspiration mitnehmen.

01:52:06: Das sage ich mal ist eine ganz große Klasse.

01:52:10: Dann das Beobachten wie ihr... Ich habe dich ja auch als Standfotografer erlebt, wie ihr eine ... Ihr seht, das Standfoto fotografiert der meistens nachdem die Szene gedreht ist.

01:52:22: Also der Standfodograf hat diese Szene mitgekriegt und er hat auch die Dialoge so ein bisschen mitgehört.

01:52:26: Er weiß worum es geht.

01:52:28: Und dann baut der Stand-Fodograph für das Bild aber die Szine anders.

01:52:33: Und manchmal hab ich mir so gedacht, meine Einstellung!

01:52:36: Die haben wir nicht.

01:52:37: Aber die gucken natürlich auch anders, weil sie ja für die Kamera ein bisschen... Ich

01:52:41: hab halt keinen Schnitt?

01:52:42: Ja genau!

01:52:42: Also ich

01:52:43: kann Schuss gegen Schuss und nicht auf den Foto parken.

01:52:45: Genau.

01:52:45: Ich muss umbauen so es geht nicht anders.

01:52:47: Genau.

01:52:47: aber dann manchmal denke ich jetzt hat er wieder so ein geiles Bild hingestellt.

01:52:52: Okay also das wollte ich sagen Inspiration wie man was mit einem Bild erzählen muss wo eben wie du schon schön sagst die Leute müssen da auch beide so ein bisschen Richtung Kamera gucken Kann dich auch mal zu was bringen, dass es vielleicht ganz cool ist.

01:53:06: Eine Szene nicht nur die zwei gucken sich an wie wir uns jetzt sehen gegenüber sondern... ...vielleicht läuft einer nach vorne, einer als im Hintergrund bei der gucken plötzlich in die gleiche Richtung.

01:53:16: Da kommen so Ideen auf.

01:53:17: also das kann man ganz viel von der Fotografie lernen.

01:53:21: Was war der zweite Teil der Frage?

01:53:23: Der

01:53:23: zweite Teil ist eigentlich der

01:53:24: erste.

01:53:25: Was Fotografen von Szenischer Arbeit lernen können

01:53:28: und ich glaube Also ihr seht, glaube ich wie mit Licht gearbeitet wird in einer filmischen Umsetzung.

01:53:41: Alle Fotografen wissen dass die Parameter andere sind als bei ihnen.

01:53:47: Vielleicht sagt ein Fotograf, ich mach's mal auf den gleichen Parametern.

01:53:52: Ich glaube was ihr sehen könnt ist wie Schauspieler ... vor der Kamera agieren, dass es einen die Schuhe auszieht.

01:53:58: Ja absolut richtig.

01:54:00: Und

01:54:00: das ist glaube ich so ein Punkt wo man sagen kann... ...das will ich auch als Fotograf aber jetzt hast du natürlich nicht die Möglichkeit... ...so einen ganzen Sitz lang zu sehen oder der weiter läuft die Träde auch oder er schreit oder aber... Die Essenz daraus ist glaube Ich das was wir euch mitgeben können wo ihr sagt da müsst ihr hinkommen mit euren Fotos dann wirds ultra geil.

01:54:25: Ich habe, es gibt eine Show.

01:54:28: Ich meine aus UK oder aus USA, weiß nicht so genau diese Hot Wing Challenge, wo die Interviewmäßig gegenüber sitzen und dann werden so die Soße immer schärfer.

01:54:37: Und da hat ne Schauspielerin gesessen und der Host mir fällt den Namen nicht ein, er hat sie gefragt kann's auf Kommando weinen?

01:54:46: Und sie so du kannst hier sogar das Auge aussuchen und sagt okay rechts und entdauert das zehn Sekunden und das

01:54:53: ist rechts

01:54:53: gelaufen und es läuft nur rechts mit Tränen.

01:54:56: Ich hab gedacht, das darf doch alles nicht wahr sein.

01:54:58: Das ist insane.

01:54:59: was da funktioniert?

01:55:00: Ja

01:55:01: aber unterschiedlich.

01:55:01: es gibt an einige Schauspieler die das Nicht so können.

01:55:04: dieses Stellen des Andersherz geht auch Aber es wirklich gibt Schauspieler.

01:55:10: ich Gibt ja auch viel über Schauspielemethoden wie man da hinkommt und so weiter.

01:55:15: Egal welche Methode der Schausspielern wendet Er sagt dir ja nicht Darf er auch nicht Aber Es gibt Schause Spieler die wirklich unglaubliche Fähigkeiten haben.

01:55:27: oder auch Ich finde, man geht oft immer aufs Weinen weil man das halt auch so schön sieht an der Träne.

01:55:32: Ich finde aber auch Wut spielen!

01:55:34: Super spannend.

01:55:36: oder?

01:55:36: ich habe zum Beispiel selber ein bisschen fotografiert meistens nur erweiterten Familienkreisen... Ich hab' eine

01:55:43: Foto was du von mir gemacht hast ist immer noch in meiner Wohnung und hängt da.

01:55:46: Geil ja

01:55:47: Polaroid?

01:55:47: Ja mit Polaroide und ich hab' aber auch ein bisschen Mittelformat mal nachfotografiert und dann habe ich viele, wann die Familie so die Versuchsobjekte.

01:55:58: Ich bin, das ist mir beim Lernen eben weil ich auch viele Fotografen neben mir erlebt habe und so weiter.

01:56:04: So ein bisschen irgendwie.

01:56:05: man ist doch so schnell wenn Leute Fotos schießen dann kommt dieses unnatürliche Grinsen ganz oft auf die Bilder.

01:56:11: Wenn Leute... Ja genau!

01:56:14: Und da hab' ich, wenn ich die immer bewusst fotografiert, es ist übrigens der Schöne wenn man nicht diese Schnapschüsse macht sondern wenn man noch ne Ich habe ja dann Mittelformat, also muss ich Schärfe nehmen.

01:56:23: Muss sich die Blende ausrechnen und haben einen Spotmeter gearbeitet und hab so ein bisschen geguckt.

01:56:29: Und dann habe ich gesagt im Moment wie du ... Achtung!

01:56:33: Und jetzt mal nicht grinsen.

01:56:35: Guck mal, denkt mal an was anderes.

01:56:38: Da fängt es ja an interessant.

01:56:39: Es sind die schönsten Bilder geworden.

01:56:41: Das ist das ist tatsächlich das ist das Daily Business bei mir.

01:56:45: Also weil es hat man ein Fotograf ganz, ganz toll zusammengefasst.

01:56:48: Er hat gesagt wir sind ja schon in unserer Kindheit verseucht was Fotos angeht, weil irgendeine Oma kommt zu Weihnachten und wir müssen auf Kommando grinsen.

01:56:56: Es ist für uns so ein beschissener Moment und so leer und so scheiße sind für mich Grinsefotos.

01:57:01: selbst sind meine Porträts auch mal so ernst sagen.

01:57:03: Stimmt beim Gucken die eben alle so Bedeutungsschwanger.

01:57:05: Ja ich mag das lieber.

01:57:07: Ich finde es ganz schwer natürlich zu lachen für ein Foto.

01:57:11: Das können ganz wenige.

01:57:12: Ja, das ist ein High-Skill in der ganzen Werbung.

01:57:15: Das ist wirklich schwierig... Die Werbung dieser, ich sage jetzt die Zeitung nicht, aber diese vielen Millionen Bundestrainer da waren richtig gute Momente dabei von den Leuten, die sich in Bewegungen und Energie gezeigt haben.

01:57:35: Es werden so viele und es ist ja noch viel schlimmer geworden.

01:57:38: Ich bin ja noch groß geworden Da hat man noch dir Abende gemacht.

01:57:43: Da hat nach dem Urlaub fünf Filme fotografiert gehabt und davon hat man die Hälfte vielleicht gezeigt, also wir reden dann von... da waren dreißig Bilder, hundertfünfzig, siebzig Bilder einer Abend.

01:57:56: War schön!

01:57:57: Geht ja heute gar nicht mehr weil ... Was

01:57:58: machst du heute auf Instagram in zwei Sekunden?

01:57:59: Genau das ist... Und die Vielfalt der Bilder hat sich nicht besser gemacht.

01:58:05: Die Leute haben früher auch überlegt, ist mir das wert jetzt für diesen Moment ein Fotokamera auszupacken und zu machen.

01:58:11: Heute wird es darum gibt's auch keine Bilderabende mehr weil keiner hat mehr die Zeit die zu sortieren was sie alle machen sollten.

01:58:17: aus editieren aussortieren

01:58:19: printen bitte printet die bilder lasst ihr ausbelichten dass

01:58:23: sind auch viel schöner.

01:58:24: fotobücher machen das geht ja alles so einfach macht sinn total weil das sind digitale

01:58:30: bilder sind so schnell weg.

01:58:32: Wenn man verliert sein Handy wie ich, dann sind sie ganz weg.

01:58:36: Sind nur noch die im Richtigen Kopf waren.

01:58:38: Das war eine große Befreiung.

01:58:40: Nee aber ich glaube auch dieses und dadurch auch das natürlich sind werden viele Leute fotografiert.

01:58:47: Aber das ist natürlich vor der Kamera sein!

01:58:51: Das is ne Gabe und man kann damit von Schauspielern was lernen und ich glaube dass es ne Gabe die wir weil wird das auch wieder nochmal zur Frage zurückführt.

01:59:01: was ihr noch mal gut mitnehmen könnt.

01:59:03: Wir haben natürlich als Regisseure den großen Vorteil, dass wir über einen Szenenaufbau oft rankommen.

01:59:07: Aber was halt passiert ist auch das wir ja enge Freundschaften zu Schauspieler und Schauspielerin aufbauen... ...und auch Austausch kommt über private Sachen und dadurch aber auch wie man so Trigger zieht oder wie man auch jemand eine Rampe baut, das zum geilen Spiel kommt oder wie von einem Schausspieler was landet.

01:59:27: Ah super!

01:59:28: So kommen wir noch So geilere Moment.

01:59:31: Das sind glaube ich Sachen, dass wir natürlich mehr Arbeit mit den Leuten vor der Kamera haben im alltäglichen Brot die ihr natürlich auch in aber ihr habt nur diese Sekundenbruchteile Aber den ganzen Weg da könnt ihr glaube ich gut bei uns abgucken.

01:59:47: Deshalb

01:59:48: arbeite ich auch so gerne mit Schauspielern und Schauspielen.

01:59:50: Also genau aus diesem Grund.

01:59:51: Und was ich zum Lachen noch ergänzen wollte Wenn Die Leute Es schaffen, herzlich zu lachen vor der Kamera und das noch Fotogen.

02:00:04: Das ist selten wie in des Bernsteinzimmern.

02:00:06: Aber

02:00:06: es

02:00:07: ist super ne?

02:00:08: Ich mag ja Bilder die voll Lachen verzerrt sind aber das ist natürlich nicht werberelevant.

02:00:14: da muss man auch noch schön aussehen und ästhetisch aussehen.

02:00:16: Das heißt du musst auf so einem von der Skala von zehn bis hundert musste sowohl sechzig lachen dass genau richtig ist und das ist halt schwer das zu leveln.

02:00:25: Ja es ist auch schwer!

02:00:26: Aber Lachen ist so wichtig.

02:00:30: Ja, das ist wieder ein schönen Schlusswort Klaus!

02:00:33: Das war halt mir sehr viel Spaß gemacht.

02:00:34: Wir auch Stefan.

02:00:35: Ich kann nur von Herzen danken dass du den weiten Weg so fuß hierher gekommen bist weil die Bahn heute in Köln nicht fahren kann.

02:00:42: weiß warum.

02:00:43: für diesen Podcast.

02:00:44: ich hoffe es hat euch auch Spaß gemacht.

02:00:46: ihr konntet etwas mitnehmen und ich freue mich auf den nächsten podcast.

02:00:52: danke bye.

02:00:55: Wir hoffen euch hat es gefallen und wenn ja schaut doch gerne nächsten Monat wieder rein.

02:00:58: Und natürlich auch auf dem Blog, auf Instagram und auf YouTube.

02:01:01: Tschüss!